Alleine für den gehaltvollen Satz „From the Hands that created ‚Coraline'“ muss man in Zeiten von CGI-Animationen und vor allem KI-Erzeugnissen den Trailer zu „Wildwood“ bereits lieben. LAIKA Studios hat mit dem 2009er Film bereits gezeigt, dass Stopmotionkunst zu großen Filmklassikern taugt. Beim neuesten Werk wird es auch inhaltlich magisch zugehen. Hier der offizielle Trailer zum Film, der am 23. Oktober in die US-amerikanischen Kinos kommen wird. Für Deutschland ist bisher leider noch kein Release offiziell bekanntgegeben worden.

There are places you don’t go.

From the makers of Coraline, Wildwood is a sweeping, darkly magical adventure about a young girl who ventures into a dangerous hidden forest to rescue her brother – an odyssey shaped by love, power, and the courage to confront the unknown.

Seit über zehn Jahren erstellen Adrian Woods und Gidi van Maarseveen Kunstwerke aus Papier. Das unter dem Namen Adrian & Gidi agierende Kreativduo aus Amsterdam erstellt nicht nur tolle statische Arbeiten, die aus gekonnt geschnittenen, geformten und gelegten Papierelementen bestehen, sondern weiß diese auch mittels Stopmotion zum Leben zu erwecken. Hier ein kleiner Schwenk aus ihrem aktuellen Online-Portfolio.

„Besides their love for crafting paper they sporadically work with a wide range of other materials including styrofoam, plexiglass, miniatures, and wood. Whilst most visuals are hand crafted in meticulous detail and captured photographically, other projects are brought to life with digital animation or computer generated imagery.“ – [Artist Statement]

Weitere kreative Arbeiten (auch abseits des Mediums Papier) gibt es auf der Website des Duos sowie auf Behance oder Instagram zu begutachten.

Quelle: „Inspiration Grid“

Star-Regisseur Spike Jonze, der unter anderem bereits Margaret Qualley für ein Parfum abdancen hat lassen, hat für sein neuestes Video niemand Geringeres als Zendaya gewinnen können. Die Schauspielerin lässt in „Shape of Dreams“ ihrer Kreativität freien Lauf – im inhaltlichen wie übertragenen Sinne. So werden allerlei fantasievolle Techniken angewandt, um eine Mischung aus Stopmotion, Tanz-Choreografie und Ideenfabrik zu präsentieren. Film ab!

„Welcome to Zendaya’s Dream Lab 💭“

Dass das im Thumbnail oben zu sehende Motorrad dem aus „Akira“ ähnelt, dürfte kein Zufall sein. Die Stopmotion „Light Hole“ dient als Werbefilmchen für den japanischen Literatur- und Mangaverlag Kodansha. Entsprechend sind in der kunstvoll von Toru Katori umgesetzten Animation auch lauter weitere popkulturelle Andeutungen zu finden. Toll gemacht!

A girl opens a book. She is drawn into a world of imagination.
A light hole appears — a portal between reality and story.

Quelle: „The Awesomer“

Wer dachte, Kurzfilm, Sportinhalt und Animationskunst könne man nicht gekonnt vereinen, wird mit „The Ring“ eines Besseren belehrt. The Youth hat unter der Leitung von YUCA eine astreine Hommage an den Boxsport erschaffen, die zu Beginn noch etwas wie ein zu belächelnder 08/15-Kurzfilm daher kommt, dann aber eine gehörige Schlagkraft entwickelt. Als Opfer toller Animation hat mich der wechselnde Darstellungsstil, der durch die Epochen des Boxens leitet, regelrecht K.O. geschlagen. Absoluter Volltreffer und definitiv Gewinner nach Technik und Punkten.

A mixed-media tribute to the history of boxing, told through the pages of The Ring magazine. Crafted entirely without the use of AI.

Quelle: vimeo Staffpicks

Bei den 98. Oscars ist „Playing God“ in der Kategorie „Bester Kurzfilm“ nominiert. Die aufwendig produziertn Stopmotion bzw. Claymation ist unter der künstlerischen Leitung von Matteo Burani entstanden und weiß in dem Meta-Setting eines Knetfiguren-Herstellers besonders durch die Intensität der Aufnahmen zu begeistern.

World premiered at the Settimana Internazionale della Critica – SIC@SIC section, as part of the 2024 Venice Film Festival.
7 years in the making for 9 minutes of #stopmotion animation.

Quelle: vimeo staffpicks

Tomohiro Okazaki hat in der Vergangenheit bereits tolle Stopmotionfilme mit Streichhölzern erstellt. Beim neuesten Video „Paper Study“ geht es, wie der Name bereits aufzeigt, um Papier. Das scheint sich fünf Minuten lang wie von selbst zu bewegen und zu verformen.

Quelle: „COLOSSAL“

Ihr kennt ja mit Sicherheit alle diese kleinen Info-Filmchen vor dem eigentlichen Hauptfilm, die im Kino gezeigt werden und darauf aufmerksam machen, dass man doch bitte das Handy auf stumm schalten und sich ruhig verhalten soll. Selten habe ich diesen Inhalt schöner visualisiert gesehen als bei dieser Animation in der Ästhetik einer Papierschnitt-Animation, die Szenen bekannter Filmklassiker zeigt. „Vinheta CineSesc“ ist unter der kreativen Leitung von Cesar Cabral entstanden und kam vor allem im brasilianischen São Paulo zum Einsatz.

Through a tribute to cinema, we presented safety and well-being information to the audience of one of the most important movie theaters in São Paulo, Brazil. Made entirely in stop-motion, the vignette is made up of rotoscoped scenes from great movie classics.

Unter dem einfachen Titel „Nail“ wurde 1972 von Tallinnfilm unter der Regie von Pars Heino eine Sammlung von vier kurzen Geschichten veröffentlicht, deren Handlung einzig durch Stopmotion-animierte Nägel erzählt wurden. Immer wieder beeindruckend, derartige Animation zu sehen, die noch heute funktioniert, aber bereits über ein halbes Jahrhundert auf dem Buckel hat.

Four short stories starring nails, hammers and magnets.

1. Passionate love.
Nail climbs through а window to see Nailette. His head glows with passion and he transfers this glow to her. Then he invites her to a dance and they dance together, sensually curving. Then – a kiss, they glow red-hot, and a small little nail appears. Seeing him, Nail jumps out the window and hides.

2. Nothing good comes from asking for it
Nailette moves around Hammer for a long time, then kisses him. The hammer rises and falls on her (partly flattening her).

3. Say „no“ to drunkenness
A bent nail starts a fight with other nails. A police siren sounds and a large magnet arrives, takes the bully and puts him behind bars. Only an empty vodka bottle sheds a tear for the drunkard.

4. Circus.
The circus march sounds. The Lion Tamer Nail flicks the whip and makes a large, growling nail jump over the burning hoop, then bows to the audience. But the big nail eats up the tamer and bows himself.

1981 hat Pars Heino dann mit „Nails II“ ein Sequel veröffentlicht:

Quelle: „Nag on the Lake“

Chu-Chieh Lee liefert mit „Minus Plus Multiply 加減乘“ eine äußerst kunstvolle Animation. Der poetisch erzählte Kurzfilm schenkt uns abstrakte Animation, die zwischen illustrierten und Stopmotion-bewegten Elementen wechselt oder diese gar miteinander kombiniert. Wahre Videokunst!

With containers serving as a motif and a metaphor for a safe space, the story revolves around the protagonist’s self-exploration and healing journey, examining the connection between emotion and environment. The film attempts to construct a poetic narrative and psychological self-portraits through experimentation in 2D animation, stop-motion, and sound. By applying pottery and clay, it reflects sensibility, fragility, and fragmentation of identity.

Stopmotion-Videomacher tomosteen hatte uns in der Vergangenheit bereits einen Miniatur-Burger-Automaten kredenzt, jetzt geht es wie bei anderen Food-Zubereitungs-Videos von ihm in den Originalmaßstab. Ein „Lego Cheese Burger“ wird mit ganz viel Stopmotion-Liebe fürs Detail zubereitet. Guten!

In this video you’ll see how to make a cheeseburger using Lego. This video is a stop-motion animation made by stitching together lots of photos.

Schöne Idee von Tom Wrigglesworth und Matt Robinson, die vermutlich auch in der nächsten „WIN Compilation“ ihren Platz finden wird. Die beiden haben 168 Holzpaddel zurechtgeschnitten, die dank Wasserbewegung in einem Fluss in Gang gesetzt werden und kleine Stopmotion-Bewegungsfolgen ergeben.

‘Flow’ is a film powered by The River Neath. Created to highlight the importance of keeping the UK waterways flowing with clean, fresh water.

Filmed entirely in-camera, the project features 21 water-powered sculptures brought to life by the natural flow of the River Neath in Wales, UK. The sculptures include 168 unique paddles each holding a frame of the animated story.

Quelle: „Kraftfuttermischwerk“

2020 hatte ich Lee Hardcastles „Claycat’s DOOM ETERNAL“ noch in den „Kleinigkeiten“ verlinkt, den neuesten Teil der losten Claymation-Reihe möchte ich dann aber doch in einem separaten Beitrag auf den Blog bringen. Der Meister der Knet-Animation beweist mal wieder eindrucksvoll, dass man mit dem Werkstoff auch absurde Erwachsenen-Animation mit jeder Menge Gore gestalten kann. Definitiv nichts für Kinder!

Quelle: „Geeks Are Sexy“

Den Aufsteh-und-Frühstück-Automat aus dem 1993 veröffentlichhten „Wallace & Gromit“-Film „Die Techno-Hose“ dürften vermutlich etliche Leute so sehr lieben, wie ich es seit dem ersten Anblick in meiner Kindheit tue. Einer davon ist Joseph’s Machines, der die vermeintlich unmöglich im echten Leben realisierbare Claymation-Erfindung tatsächlich im echten Leben realisiert hat. Klasse! Zu Beginn des Videos bekommen wir nicht nur die Vorlage erklärt, sondern auch zu sehen, wie die Real-Maschine erbaut worden ist. Ab etwa 7:40 kann man den realen Durchlauf der Frühstücksmaschine begutachten.

I’m sure it comes as no surprise that Wallace & Gromit: The Wrong Trousers was a favourite of mine growing up, so this machine has been extra special to create! This video not only contains TWO different versions of the final result, but I also take you through my process of figuring out dangerous stunts, solving sticky jam complications and treating dog stage fright. Fun fact: The trousers at the very end were lent to me by Aardman Studios!

Quelle: „Kraftfuttermischwerk“

Kurz hatte ich überlegt, das folgende Video im Rahmen der Rubrik „Neue kreative Musikvideos“ zu teilen, aber zum einen handelt es sich dabei lediglich um einen 43-sekündigen Ausschnitt des The-Pillows-Songs „Where Do I Go?“, zum anderen ist die Stopmotion selbst derart gut und Star, dass ich sie separat und alleinig präsentieren möchte. BootlegDagut hat eine kreative und stimmige Visualisierung geschaffen, in der eine digitale Zeichnung als Papierfigur in die Welt zu fliehen gedenkt. Bitte mehr davon!

Hypno Motion serviert uns einen leckeren Burger aus LEGO mit flüssiger Stopmotion-Beilage. Und als Nachtisch gibt es auch noch ein Making of dazu. Yum!

Recipe for a double cheeseburger with bacon, lettuce, tomato, jalapeño and onion, all built with LEGO bricks! 🧀🥓

Go behind the scenes with time-lapse footage showing how I bring my stop-motion animations to life.

Quelle: „The Awesomer“

Ben Treat aka franticframes hat eine ziemlich coole Stopmotion einer Schachpartie erstellt. Die Animation kommt nicht nur wunderbar flüssig sondern auch enorm kreativ daher. Die „Kämpfe“ zwischen den einzelnen Figuren haben beinahe Anime-Charakter. Außerdem gibt es auch noch ein Making-of-Video, das die Arbeit an dem zwei Wochen lang andauernden Projekt zeigt.

Quelle: „reddit“

Der bereits mit mehreren tollen Stopmotion-Arbeiten hier im Blog vertretene Victor Haegelin hat gemeinsame Sache mit Street Artist JR und Regisseurin Alice Rohrwacher gemacht. In ihrem Kurzfilm „Allegorie Citadine“ verliert sich Rohrwachers Protagonistin in einer Wand und wird selbst zu einem bewegten Stück Street Art. Dabei wurden etliche Paste-ups angebracht, die quasi als die Frames für die Bewegung des Kindes fungieren. Die Entstehung hat drei Tage in Anspruch genommen.

Im folgenden Video kann man einzelne dieser Sequenzen in Gegenüberstellung mit Making-of-Aufnahmen sehen. Weiter unten könnt ihr auch direkt den kompletten Kurzfilm über den integrierten arte-Player anschauenn.

Quelle: „Kraftfuttermischwerk“

In den Abendstunden des 30. Dezembers 2004 hat sich im argentinischen Club República Cromañón eine Tragödie abgespielt. Beim Konzert der Rockband Los Callejeros hat ein Bengalo-Feuer zu einem Großbrand geführt. Da die Halle deutlich über dem eigentliche Publikumslimit gefüllt war und zudem noch Wegblockierungen weitere Fans vom Eindringen abhalten sollten, konnte der Gefahrenort nicht so schnell geräumt werden, wie es notwendig worden wäre. 194 Menschen haben ihr Leben verloren und über 700 mussten Verletzungen davontragen.

Malena Martinez gedenkt 20 Jahre nach dem traurigen Ereignis mit der Animation „LONA“ an das Geschehene. Die Stopmotion weckt ein paar alte Sneaker (und weitere) zum digitalen Leben und schafft es, in wundervoll leichter Manier, ihnen einen Charakter einzuverleiben. Mir gefällt dabei vor allem die Bewegung der Schnürsenkel.

Cortometraje en Stop Motion sobre la Masacre de Cromañon.

Quelle: „Colossal“

Videokünstler Zach King hat eine (mit ziemlicher Sicherheit digital unterstützte) Stopmotion erstellt, in der sein gezeichnetes Ich versucht, aus einem klassischen Papier-Daumenkino zu fliehen. Sehr kurzweilig anzuschauen!

My drawing CAME TO LIFE 🤯

Quelle: @gunsnrosesgirl3

Quek Shio hat bereits einige geniale Edits gemacht, den folgenden hatte ich aber noch nicht im Blog. Erneut wird ein Fahrrad auf kreative Art zusammengebaut. Von diesen flüssigen Edits kann ich einfach nicht genug bekommen!

Die nächste Fahrt geht rückwärts!

Quelle: „The Awesomer“

Daren Jannace hat ein Jahr lang jeden Tag 30 Post-Its bekritzelt, um diese dann als Bildfolge hintereinander zu legen. Rechnerisch minimal unsauber beträgt das Ergebnis in diesem Fall zwar nicht exakt 10.950, sondern „10,946“, wenn man dem Videotitel Glauben schenken darf, aber über die fehlenden vier Frames sehen wir mal hinweg.

Set at 30 frames a second, each second represents 1 day.

All audio was sourced from videos taken with my phone from the year of daily animation.

Quelle: „COLOSSAL“

Im russischen Tarusa hat das Künstler:innen-Kollektiv Invisible Friends den Kurzfilm „Sky has no edge“ (Originaltitel: „У неба нет края“) geschaffen. Die Stopmotion-Animation besticht nicht nur durch ein poetisch anmutendes Narrativ, sondern vor allem auch durch die eingesetzte Mosaik-Optik.

This is a poetic film about sky, that was created by a group of students and curators from Tzekh Animacii in a summer residency in Tarusa. As far as we know it is the first example of animation produced in mosaic technique

Quelle: „COLOSSAL“

Na, immerhin – dieses Mal hat es lediglich zwei Wochen gedauert, bis ich wieder genug neue originelle Musikvideos für eine neue Ausgabe zusammengesammelt bekommen habe. Dieses Mal habe ich ein Fünferpack an Clips für euch, das voller Surrealität steckt. Wie immer gilt: Das Auge isst mit! Musik ist in dieser Rubrik nicht nur zweitrangig, sondern irrelevant. Außer, dass sie vorkommen muss, sonst würde es sich ja nicht um Musikvideos handeln, ähem…

Olivia Rodrigo – „get him back!“

Das von Jack Begert inszenierte Musikvideo wurde in Zusammenarbeit mit Apple erstellt und tatsächlich in Gänze auf einem iPhone 15 Pro gefilmt. Wichtiger ist aber ja eh der Inhalt und der bietet uns gleich mehrere Olivia Rodrigos auf einmal! Solche digitalen Klon-Vorgänge sind immer wieder interessant anzuschauen.

Viagra Boys – „Troglodyte“

Shrimps können gefährlich sein. Oder so. Das nehme ich aus diesem im Claymation-Stil animierten Musikvideo mit, das Cissi Efraimsson für die Viagra Boys gestaltet hat. Und irgendwo kommen Erinnerungen an die Bloodhound Gang auf, weiß auch nicht, wieso…

Offset – „FAN“

Willkommen auf der Meta-Ebene! Ein Musikvideo, das klassischen Musikvideos huldigt, ist genau richtig in dieser Rubrik. Viel Spaß mit der modernen Aufarbeitung des cineastischen Einflusses eines gewissen MJ. Nein, nicht der Basketballer…

Mitski – „My Love Mine All Mine“

Sängerin Mitski hat wiederholten Stuhlgang. Heraus kommt ein kunstvoll arrangiertes Musikvideo von A.G. Rojas, das neue Höhen erklimmt. Das abstrakteste Stück dieser Ausgabe.

Eddy de Pretto — „LOVE’n’TENDRESSE“

Einen Crash von Autounfall ist das Musikvideo von Emile Moutaud hier. Und noch einer. Und noch einer. Das gehört aber zum Konzept. Und wie so oft üblich bei diesen Geschehnissen, kriegt man es kaum hin, wegzuschauen.

Neues von dP Art Drawing, der uns bereits mit einigen ausgefallenen Zeichentechniken überrascht hat. Dieses Mal macht er einen auf Andymation und hat ein beeindruckendes Daumenkino erstellt. Nicht etwa mit kleinen Strichfiguren oder einfach geformten Linien, die einen Ablauf abgeben, sondern fein ausgearbeiteten Einzelzeichnungen. Hier das Ergebnis wochenlanger Arbei, das „HULK – ‚I’m Always Angry‘ Flipbook“. Okay, nur wirklich geflipped wird es nicht, ist also eher Stopmotion als Daumenkino, aber hey, wer will da schon kleinlich sein…?!

„I have been making this flipbook for a long time, which was also a long time when my channel didn’t have any new video. It took me more than 3 months to complete this video, it means i spent more than 60 days on 1093 Hulk drawings. So this flipbook is the largest flipbook I have ever made“

Robert Zemeckis hat sich mit Filmen wie „Forrest Gump“ oder auch „Cast Away“ bereits filmische Denkmale geschaffen. Jetzt bringt er allem Anschein nach Steve Carell zu darstellerischen Höhen, der einen emotional wie körperlich verletzten Kreativen spielt, der mittels Puppen, viel Fantasie und Fotografie sein Leben auszubalancieren versucht. Neben der ergreifenden Geschichte, die auf der wahren Figur des Mark Hogancamp basiert, dürften vor allem die animierten Sequenzen sowie das Wechselspiel zwischen Realität und Fantasiewelt vielversprechend werden. „Welcome to Marwen“ ist ab 10. Januar 2019 in den deutschen Kinos (ab 21. November 2018 läuft der Streifen bereits in den Staaten…).

„When a devastating attack shatters Mark Hogancamp (Carell) and wipes away all memories, no one expected recovery. Putting together pieces from his old and new life, Mark meticulously creates a wondrous town where he can heal and be heroic. As he builds an astonishing art installation—a testament to the most powerful women he knows—through his fantasy world, he draws strength to triumph in the real one. In a bold, wondrous and timely film from this revolutionary pioneer of contemporary cinema, Welcome to Marwen shows that when your only weapon is your imagination…you’ll find courage in the most unexpected place.“

via: io9

Im Rahmen meiner März-Kurzreviews war das aktuelle Gengahr-Album „Where Wildness Grows“ (Partnerlink) jetzt nicht soo knorke weggekommen, der Song „I’ll Be Waiting“ ist aber durchaus einer der gefälligeren. Und dazu kann das Musikvideo aus kreativer Sicht absolut überzeugen! Man beachte alleine den Aufwand, die über 2.500 Einzelbilder zu drucken, schneiden und auf handgemalte Untergründe zu packen. Wow!

„This video was the culmination of 2556 frames, all shot on 16mm, individually cut out and set against hand-animated backgrounds.“

via: vimeo

Unter anderem in Filmklassikern wie „Star Wars“ oder „Starship Troopers“ und vermutlich vielen weiteren Titeln mit „Star“ drin sind Kreationen von Phil Tippett zu sehen. Der Stopmotion Artist hat den Figuren bereits das Laufen geleert, als online noch nicht Tag für Tag tausende Stopmotion-Filmchen zu sehen waren. Grund genug für Great Big Story, den Herrn mal in seiner Bastlerumgebung zu besuchen. Sehr interessant!

„For over 30 years, Tippett has been working on an incredibly detailed film called ‚Mad God‘. He describes it as being set ‚in a Milton-esque world of monsters, mad scientists and war pigs.‘ Amazingly, each character is painstakingly constructed by hand from foam, clay, latex and wire. Despite all the arduous toil, Tippett sees „Mad God“ as a form of therapy and a way to reconnect with a time when special effects and animation were all done by hand.“

via: Marco

Mit „Disillusionment of 10 Point Font“ liefert Greg Condon ein unterhaltsames Stück Typo-Animation. An der Schreibmaschine geschriebene Worte hat er entsprechend ihrer Sinnhaftigkeit per Stopmotion animiert. Meta-Kunst at it’s best.

„Animated on a smith corona galaxie deluxe typewriter.“

via: thisiscolossal

Ein toller Kurzfilm von Mathieu Libman, der an der CalArts studiert. Dabei weiß „Pinky Toe“ nicht nur mit originellen Figuren und einer skurrilen Geschichte zu überzeugen, sondern packt mich vor allem durch seine gereimte Erzählung.

„Overwhelmed by a ‚phantom itch‘ from his missing pinky toe, a man must come to terms with his situation or succumb completely to his obsession.“

via: vimeo