Man kann natürlich einfach so ChatGPT bitten, eine Website oder ein Ding zu umschreiben, aber deutlich charmanter läuft das ab, wenn man den „Pitchfork Review Generator“ benutzt! Der erstellt eine Rezension, als hätte ein wortakrobatischer Supercool-Musikredakteur oder eine Hipster-dekadent-Bloggerin oder irgendwer dazwischen sie verfasst. Großartig!

Ich meine, wie kann man Sätze wie „LangweileDich.net is a satirical blog that promises to bore its readers to death. Unfortunately, it falls short of this lofty goal.“ nicht lieben? Oder „The blog’s layout is sleek and modern, with plenty of white space and clean lines. But this only serves to highlight the lack of content.“?! Und wenn einem Rating und Inhalt nicht gefallen, lässt man einfach eine neue Rezension generieren:

Oder eine neue…:

Man kann so ziemlich alles rezensieren lassen, aber bei manchen Dingen weiß das System nicht so ganz, worum es sich in Wirklichkeit handelt und adaptiert das Ganze entweder auf Musik (was ja passt) oder nimmt eine falsche Abfahrt wie bei seriesly AWESOME:

Die Bewertung von Picdumps passt da schon eher (und hat ein adäquates Rating!):

Die WIN Compilation von Martin und mir kam eigentlich auch recht realistisch weg:

Der Musik-Journalismus ist gerettet, würde ich sagen.

Quelle: „ZWENTNER“

YourMovieSucks.org ist eine etwas andere Review-Plattform. Neben ein paar News und Kurzmeinungen gibt es dort auch lange Review-Videos. Und mit „lange“ meine ich RICHTIG lang. Zum Beispiel dieses aktuelle hier zum 2019er CGI-Remake des „König der Löwen“, das mit 2:40 Stunden(!) bereits rund 40 Minuten länger als der eigentliche Filmt ist. Und laut Titel ist das nur „Part 1“! ABER: Die Videos scheinen nicht nur informativ und umfassend (Überraschung!) zu sein, sondern auch unterhaltsam.

Auf YouTube gibt es noch mehr (und auch viele normal-lange Videos, keine Angst). Hier noch ein Zweiteiler zur „Matrix“:

via: fernsehersatz

Auf den Punkt gebracht. Also, vermutlich, denn über die Installation des Spieles kam ich aus Zeitgründen bislang nicht hinaus. Ist aber wohl nicht das Schlimmste auf der Welt, da Konsolenversion…

„This week on Zero Punctuation, Yahtzee reviewed Cyberpunk 2077.“

„Kaitlin Critiques A Children’s Book“ heißt die mittlerweile rund 20 Kinderbücher schwere Serie, die die in einer Bibliothek arbeitende Kaitlin zunächst erst über Snapchat, mittlerweile aber auch auf imgur und Facebook geteilt hat. Dabei geht sie auf erfrischende Art und Weise mit Erwachsenensicht Kinderbücher durch und kritisiert sie aufs Schärfste. Okay, ganz so hart geht es nicht zu, aber unterhaltsam ist es allemal – wobei das in diesem (tatsächlich ersten) Fall vor allem auch an dem tollen Buch liegen dürfte: „A Hungry Lion or A Dwindling Assortment of Animals“ (Partnerlink) von Lucy Ruth Cummins.

„I was extremely bored so I opened up one of the children’s books that had been checked in and just started reading it. It was a book about skiing squirrels and I thought it was hilarious so I started snapchatting my reactions to it.“

Weitere Kaitlin-Kritiken zu Kinderbüchern: „Clifford’s Spring Clean-Up“ und „I Want My Hat Back„.

via: boredpanda

Charlie aka „Welcome To My Meme Page“ bewertet Tiere, damit andere Leute Bescheid wissen, ob man sich auf diese einlassen oder lieber einen großen Bogen laufen sollte. Okay, wirklichen Ratgeber-Charakter haben die total subjektiven Rezensionen nicht, aber dafür sind sie umso unterhaltsamer. Der Texter, der bereits ein Praktikum bei Conan gemacht hat, hat mit den drastisch geschriebenen Review-Texten einen Internet-Nerv getroffen.

„I’ve been trying out different sorts of comedy writing formats for a while. Ideas come out of nowhere. One day I thought a review of Snakes would be funny and it got very popular and I realized I could probably do a lot more of these without it getting too old.“

Mittlerweile sind seine Tier-Rezensionen so zahlreich und bekannt, dass er gerade an einem Buch dazu arbeitet. Online zu finden ist Charlie auf Facebook, bei Twitter oder auch bei Instagram. Und ja, mittlerweile geht er mit seinen Rezensionen auch über Tiere hinaus:

via: boredpanda

Wir leben in einer absoluten Bewertungsgesellschaft. Ob man nun Bücher bei Amazon bestellt, Essen liefern lässt oder ein Hotelzimmer reserviert, überall gibt es Sterne, Punkte und Kommentare. Awkward Adolescent hat eine bislang noch deutlich unterrepräsentierte Kategorie entdeckt und bietet uns das vermutlich erste Review eines Bürgersteiges. DER neue Trend? Fehlt eigentlich nur noch eine „Leute, die diesen Bürgersteig entlanggelaufen sind, haben auch diese Bürgersteige betreten“-Angabe…

„Reviewing a Sidewalk in Palmer, Alaska, so you don’t have to.“

via: laughingsquid

TITEL	Deadpool 2		START	17.05.2018
GENRE	Action-Comedy		REGIE	David Leitch
CAST	Ryan Reynolds, Josh Brolin, J.T. Miller, …		URTEIL
KURZUM	Gute Unterhaltung, aber kommt nicht an den ersten ran.

DP oder Pooli oder 💀💩L – wie auch immer ihr den vermutlich tollsten Superhelden aller Zeiten nennen mögt – er ist zurück! Und das bissiger und herzlicher und besser animiert als je zuvor. Nur fehlt ihm leider etwas die Frische, was bei einem zweiten Teil ganz klar ist. Das ist wie das „schwere zweite Album“ bei Musikern. Die hohen Erwartungen des Überraschungs-Mega-Erfolgs müssen irgendwie befriedigt werden. Das gelingt größtenteils ganz gut, einige Längen und „lazy writing“ hat die Story dann aber leider doch.

Ich will hier möglichst spoilerfrei unterwegs sein (wenn dann doch Konkretes kommt, werde ich es entsprechend vorab anmerken) – zur Pressevorführung wurde eh das Telefon abgenommen, so dass ich mir keine Notizen für z.B. knackige Zitate oder so machen konnte…

Der Humor

Das Wichtigste direkt: Ja, Deadpool ist noch immer Deadpool. Die bissigen Vergleiche, Kommentare und popkulturellen Referenzen sind größtenteils auf absolutem A-Game. Und auch die meta-Ebene wird nicht wenige Male betreten, sei es, was den eigenen Film oder Superhelden-Film-Klischees im Allgemeinen angeht. Hier erwartet den Zuschauer auch die ein oder andere große kleine Überraschung – mehr verrate ich jetzt mal nicht. Außer, dass es hier und da ein paar Wiederholungen gibt, passt hier alles.

Die Story

Der Auftakt zum Film ist gewaltig! Actionreich, mit krassem Tempo und angenehm frischer Erzählweise. Vielleicht wirkt dadurch auch der „normale“ weitere Story-Part hier und da ein bisschen langatmig (bis langweilig). Im Gegensatz dazu geschehen viele Entwicklungen einfach zu schnell. Charakter-Änderungen und -Verbindungen werden mit winzig kleinen Schritten vollbracht, das wirkt alles sehr kurz gedacht und plump inszeniert. Dazu ist die ganze Geschichte um Cable jetzt nicht soo reizvoll, da kann er noch so oft auf seinen fancy Roboterarm schauen.

Gefallen hat mir die im Trailer bereits angedeutete „X-Force“ und der Umgang mit dem neumodischen Superhelden-Liga-Klischee, dass einfach alles immer klappt. Hier sage ich nur: achtet auf den „Vanisher“! Vor allem „Domino“ als Figur hat verdammt viele Reize zu bieten, dieser Neuzugang gefällt mir sehr.

Die Gefühle

Wie wir alle wissen – und auch dieses Mal wieder betont wird – ist die Deadpool-Filmreihe ja für die ganze Familie. War Teil 1 noch für die Romantiker ist Teil 2 für die Familie gemacht. Das wird dann hintenraus aber doch etwas sehr dick aufgetragen wiederholt und wiederholt und wiederholt. Auch wenn es ironisch gemeint sein soll, wurde mir das zu schmalzig, da hat man die Balance nicht ganz treffen können.

Das Fazit

Insgesamt ist „Deadpool 2“ ein verdammt unterhaltsamer Film. Wer DP mag, wird den Film auch mögen. Aber die Frische von Teil 1 ist verlogen, jetzt ist er halt im harten Superhelden-Alltag angekommen. Die Erwartungen werden jetzt nicht enttäuscht, aber eben auch nicht übertroffen. Solide Leistung, könnte man meinen, die Lust auf mehr DP macht, aber eben auch Schwächen offenbart (in Sachen Character-CGI muss vielleicht auch nochmal nachgeschult werden…). Aber da auch „Deadpool 2“ teilweise selbstkritisch mit den Schwächen umgeht, kann man der kleinen Brandblasenbacke doch gar nicht böse sein!

Der Abspann

Bleibt auf jeden Fall ein bisschen und noch ein bisschen länger im Kinosessel sitzen – ganz bis zum Ende der Credits braucht ihr dieses Mal jedoch nicht zu warten.

Barstool Sports macht anscheinend regelmäßig Review-Videos zu Pizzerien. Bei diesem hier wurde glücklicherweise erkannt, dass das ungeplante Einschreiten diverser New York City-Charaktere pures Videogold ist. Leider zerstört der Host am Ende mit eher unsympathischen Aussagen ein wenig den Happy Feel-Charakter, aber bis dahin ist das einfach nur bezaubernd wirre Unterhaltung, die in der Dramaturgie einem kuriosen Theaterstück gleicht sowie irgendwie auch eine aktuelle Gesellschaftsstudie darstellt. Und jetzt habe ich auch noch Heißhunger auf Pizza (wobei, wann eigentlich nicht…?).

„El Pres reviews Joe & Pat’s, Staten Island’s famous pizzeria, at their new location on 1st Avenue in Downtown Manhattan. The review is interrupted by a cast of characters along the street.“

via: reddit

Das Internet ist voller Reviews und Meinungen und Sternchenvergabe. Wieso also nicht auch bei Tieren, hat sich der Oregon Zoo gedacht und letzte Woche damit begonnen und Besucher dazu aufgerufen, seine Bewohner Tiere als georderte Waren im Stile Amazons zu beurteilen. Und das mit erfreulich viel Humor, Ironie und Charme. Und Tierfotos gehen ja eh immer… Das haben sich auch viele Leute gedacht, die den viral gegangenen Trend mitgemacht haben. Hier einige meiner persönlichen Highlights:

Unter dem Hashtag #rateaspecies könnt ihr alle Tweets sehen und auch einige andere Zoos weltweit haben sich der schönen Idee angeschlossen – zum Beispiel auch der Tierpark Berlin:

via: boredpanda

Die Musik von Prinz Pi ist jetzt nicht wirklich meine, bzw. ich kenne sie auch schlicht zu wenig, aber dieses Video-Konstrukt finde ich richtig klasse. Mit dem JUICE-Rezensenten seiner aktuellen Platte Nichts War Umsonst hat sich der Hip Hopper zusammengesetzt, um über eben jenes Review zu reden, was tatsächlich eher mittelprächtig ausgefallen ist. Dabei finde ich es (als Rezensent und Musikliebhaber, der ich bin) ungemein interessant zu sehen, wie unterschiedlich alleine die Auffassungen der Sätze ausfallen können.

„Skinny hat fürs JUICE Magazin eine Review darüber geschrieben. Die fiel mit 3 1/2 von 6 möglichen Kronen eher mäßig aus und stellt die schlechteste Bewertung dar, die Pi jemals in der JUICE erhalten hat. Statt via Social Media zu pöbeln oder jegliche Zusammenarbeit zu beenden, setzen Prinz Pi und Skinny sich zusammen, gehen die Review gemeinsam durch und diskutieren den Inhalt.“

Das Review gibt es hier in voller Länge zu lesen.

via: seite360

Der Februar ist trotz seiner Kürze musikalisch sehr ergiebig gewesen. Könnte am Schaltjahr-Tag liegen. Jedenfalls fiel es mir gar nicht so leicht, mich auf vier Alben zu beschränken – also gibt es einfach fünf dieses Mal. Und die könnten musikalisch unterschiedlicher kaum sein. Fünf musikalische Tipps, jeweils mit kleiner Hörprobe für euch.

Review: All I Need (Foxes)

Release: 05.02.2016

Urteil:

Ein ganz und gar amerikanisch klingendes Album der bezaubernden britischen Sängerin. Ob das nun gut oder schlecht ist, bleibt jedem einzelnen überlassen. Ich empfinde die manchmal etwas nach September oder Marina And The Diamonds klingenden elektronischen Bestandteile nicht immer passend, insgesamt ist es aber eine unterhaltsame, energetische und abwechslungsreiche Platte geworden. Zwar ist nicht alles zwingend genug, aber Melodien sind oft sehr eingängig und man bleibt als Hörer euphorisiert zurück. Money und Feet Don’t Fail Me Now wären meine Anspiel-Tipps.

Review: Victorious (Wolfmother)

Release: 19.02.2016

Urteil:

Ich möchte gerne einfach mal die komplette Produktbeschreibung von Amazon übernehmen:

„WOLFMOTHER, VICTORIOUS $“

Ob und wie viel Geld nun eine Rolle bei der Entstehung des Albums gespielt hat, bleibt ungewiss. Dafür hat Andrew Stockdale aber wieder den Weg zurück zu alten Schemata gefunden. Wie beim 2005er Debüt hat er den Großteil der Platte selbst eingespielt und der rohe und klassische Aufbau vieler Songs ist deutlich spürbar. Auch wenn die großen Bretter ausbleiben, stellen Songs wie Baroness oder City Lights eine deutliche Bereicherung der Diskografie der australischen Band dar. Hier und da etwas zu poppig geraten, insgesamt aber ein gelungenes Album, das vor allem wieder Lust darauf macht, die ersten aus dem Regal zu kramen…

Review: Engtanz (Bosse)

Release: 12.02.2016

Urteil:

Schade, ein bisschen langweilig ist das neue Bosse-Album schon geworden. Gefällig, nett, entspannt. Ein Album ohne Ecken und Kanten, mit viel gewolltem Tiefgang, der aber nur selten der angestrebten Tiefe standhalten kann. Da hilft es auch nicht, dass mit Aubameyang ein Dortmund-Spieler im Text vorkommt. Manche Stellen wirken gerade lyrisch etwas zu hinein-gezwungen. Keine Frage, es gibt sehr emotionale Stücke und Textpassagen, insgesamt hatte ich mir aber deutlich mehr erhofft. Schade. Aber das Casper-Feature Krumme Symphonie macht durchaus Laune!

Review: Need Your Light (Ra Ra Riot)

Release: 19.02.2016

Urteil:

Dass am vierten Album der Indie-Band auch Leute beteiligt waren, die bereits für Bands wie Modest Mouse oder Vampire Weekend aktiv waren, hört man hier und da durchaus raus und das ist gut so. Abwechslungsreicher Sound, der zwischen entspannter Lounge-Musik und energetischem Indie-Rock hin und her springt. Mir macht das Album ungemein Spaß, Empfehlung: Lautdrehen! Erinnert mich hier und da etwas an The Virgins, nur in optimistisch. Instant Breakup, Absolutely und Every Time I’m Ready To Hug machen besonders viel Laune.

Hier das komplette Album im Stream (mal schauen, wie lange es online bleibt…):

Review: Birthmarks (Sarah And Julian)

Release: 19.02.2016

Urteil:

Mit Abstand das ruhigste stammt von den deutsch-amerikanischen Geschwistern aus Hamburg. Deutlich kreativer als bei ihrer Namensgebung hat sich das Duo bei den ausgefeilten Singer Songwriter-Melodien gegeben. Erinnert nicht von ungefähr recht schnell an Belle And Sebastian oder Angus & Julia Stone. Geruhsam aber doch voll Emotion und positiver Energie. Kein Schnulz, kein langweiliges Dahin-Schmacht-Gejammer, sondern einfach gut gemachter Pop, der leisere Töne anschlägt.

Alle Albumtitel sind Amazon-Partnerlinks.

Titel:	SCHICK SCHOCK
Artist:	Bilderbuch
Release:	27.02.2015
Genre:	Funk / Rock
Label:	Maschin Records (Virgin Records / Universal Music)
Urteil:
Kurzum:	Rock aus seidener Lyrik.

Eigentlich sollte heute ja das langerwartete neue Album von Bilderbuch erscheinen. Doch die Produktionsanlage hatte Schluckauf, so dass SCHICK SCHOCK erst kommende Woche in den CD-Regalen zu finden sein wird. Da ist es vielleicht gerade ein Segen, dass der Großteil des Albums bereits vorab bekannt ist. Die EP Feinste Seide sowie einige Vorab-Musikvideos haben nicht nur den (in Deutschland entfachten) Hype um die Österreicher geschaffen, sondern auch bereits ein sehr gutes Abbild über die Platte liefern können. Mindestens fünf der Songs hat vorab vermutlich jeder schon einmal gehört, weitere ggf. auf der letzten Tour als Support der Beatsteaks.

Wie selbständig die vermeintlichen Newcomer (mit zehn Jahren Bandgeschichte und dem mittlerweile dritten Album!) sind, demonstriert, dass das Album auf dem eigenen Label Maschin Records erschienen ist. Hören wir mal rein.

Track by Track

Kurzer Trommelwirbel und schon begrüßen uns energische Bläser im Dschungel. Tanzbare Musik mit jeder Menge Wechsel in Tempo und Rhythmik, dazu mit den belebenden Wechseln in der Instrumentalik, bis hin zum verspielten Gitarren-Solo. Nein, das ist kein Übertrack aber irgendwie die Quintessenz dessen, was einen in der nächsten Dreiviertelstunde erwartet. Mit Feinste Seide erwartet uns ein Gitarrenriff, das scheinbar zu uns spricht. Das Schnelle Tempo des Sprechgesangs von Sänger Maurice Ernst kann sie aber nicht mithalten. Der verirrt sich beinahe in Battle-Rap und schafft es Bruns in einem Segment mit einem „Deine Mudda“-Diss zu stecken. Respekt!

Mit OM folgt die aktuelle Single der Jungs (s. Video hier). Sehr runter gebrochen, sehr entspannt. Und auch wenn ich beim ersten Hören sehr skeptisch war, hat der Song wie alle anderen eine gewissen Rhythmik und einen gesungenen Refrain, der eben in die Glieder geht und im Kopf bleibt. Wenn du denkst, es geht nicht gechillter, kommt der Spliff daher. Ein beinahe minimalistischer Track (wie auch das Musikvideo dazu). Am Ende wacht der Song aber zum Glück noch etwas auf.

Der Titeltrack zu SCHICK SCHOCK hat es tatsächlich geschafft, mich nicht zu enttäuschen. Genau das habe ich mir auf der Platte erhofft. Kantiges und dynamisches Arrangement, das mit jeder Menge Energie und einer gekonnten Mischung aus lyrischer Strophe und exlodierendem Refrain daher kommt. Mit „Softdrinks in der Hand, feinste Seide an der Haut“ werden auch gleich noch ein paar Referenzen zu anderen Tracks geschaffen – für mich einer der besten Songs der Platte und erneut ein Beweis dafür, dass das eigentlich recht simple aber eben eindringliche Gitarrenspiel eine ungemeine Stärke der Band ist.

Sehr skeptisch stand ich dem Track Softdrink entgegen als ich diesen live in München gehört habe. So recht wollte ich nicht glauben, dass man einen solchen Song schreibt und nahezu hypnotisiert-willig „Softdrink“ hochgepitched in die Luft säuselt. Doch schlimmer Weise bleibt selbst dieser Refrain einfach im Kopf kleben. Frechheit. Über den nächsten Song muss ich nicht viel sagen, oder? Maschin ist der absolute Übertrack des Albums. Geniales Arrangement, tolle Textzeilen, hochästhetisches Video.

Eine Prise Kanye West weht einem im Intro zu Barry Manilow entgegen. Keine Bange, tief gesprochene Passagen gibt es nicht. Dafür aber verdrehte Sprachausgabe und deutlich Fuß vom Gas des zuvor geheizten Lamborghinis. Nicht ganz mein Fall. Es folgt ein kurioses Flötenspiel und für euch ein kleiner Servicebeitrag. Unter einem „Plafond“ versteht man eine Zimmerdecke. Wieder was gelernt. Musikalisch bleibt es aber eher auf Lichtschalter-Höhe. Ein Kunstwerk von Song erwartet uns dagegen mit Plansch. Mit Zeilen wie „Dein Herz ist Zucker, deine Hart Camembert“ demonstriert die Band, wie man außergewöhnliche deutsche Texte kreieren kann, die den Punkt treffen ohne dabei schmalzig zu erscheinen.

Mit Gigolo wird es wieder etwas schneller, beinahe elektrische Hip Hop-Beats knallen uns entgegen. Ein Bass-Riff wie beim Arcade-Racer, schneller Sprechgesang, hier wird man automatisch mitgerissen. Wäre DRIVE in den 80ern erschienen, dieser Track wäre im Soundtrack zu hören. Den Abschluss firmt Gibraltar, ein über fünfminütiges Sound-Experiment, das sich langsam aber stetig aufbaut, wieder zurück nimmt und letztlich einen Soundteppich schafft, der langsam abschwächt. Ein Outro-Track in Form einer musikalischen Verabschiedung. Für mich als Einzelsong zwar nicht unbedingt das Tollste auf dem Album, aber es hat etwas von einem letzten Song bei einem Konzert. Funktion erfüllt.

Fazit

Insgesamt kommt SCHICK SCHOCK ungemein Facettenreich daher. Es sind einige sehr besondere Tracks zu hören – den Großteil hat man jedoch vorher schon mitbekommen dürfen. Daher ist der „AHA-Effekt“ vielleicht nicht bei jedem gegeben. Für mich ist die Platte aber ein Beweis dafür, dass die Band sich weiter entwickelt hat – und dennoch einige der verschrobenen Rock-Parts aus Jugendzeiten beibehält. Überlegte Texte im Dialog mit originellem Gitarrenspiel auf einer verspielten musikalischen Reise. Deutsche Musik kann also doch noch Spaß machen!

Foto: Niko Ostermann

Titel:	Niveau Weshalb Warum
Artist:	Deichkind
Release:	30.01.2015
Genre:	Hip Hop / Elektro
Label:	Sultan Günther Music (Universal Music)
Urteil:
Kurzum:	Textlich topmodern, musikalisch lau.

Nach nunmehr 18 Jahren Musik ist Deichkind erwachsen geworden – keine Bange, musikalisch in keinster Weise. Aber eben unabhängig. Mit Sultan Günther Music wurde ein eigenes Label gegründet, was dem ausgeflippten Ensemble eigentlich jeglichen künstlerischen Freiraum bietet um so richtig durchzudrehen. Doch mit der ersten in Eigenregie veröffentlichten Platte sind sie zwar textlich und thematisch mal wieder ganz vorne in der Hype- und Trend-Skala, bieten musikalisch aber eher normale Hausmannskost.

Track by Track

Alles startet mit einem Deichkind-typischen Beat. Die Show kann beginnen – und alle so: yeah! Die erste Single So’ne Musik ist eine durchaus passende Selbstbefeierung, die inhaltlich passt und sicherlich auch stimmungstechnisch ein guter Einstand ist. Ein Live-Brett dürfte das jedoch nicht werden. Beim zweiten Track – und zeitgleich auch der zweiten Single-Auskopplung – Denken Sie Groß werden wir vier Minuten lang motiviert. Eine schöne Persiflage auf all die Blasen-blubberer da draußen – und eben tatsächlich auch ein bisschen Anstachelung, etwas zu erreichen. Positiv hervorzuheben: das Gitarren-Solo gen Ende.

Für mich absolut die dritte (oder vierte?) Single-Auskopplung ist das folgende Like Mich Am Arsch. Ein billiges Wortspiel plus hochaktueller Social Media-Bezug – das Teil sollte sich, gelungenes Musikvideo vorausgesetzt, ganz von alleine teilen. Dazu erneut eine gelungene Kritik verpackt in gar nicht mal so viel Sarkasmus. Klare Ansage. Sogar noch eine Stufe durchkonzeptionierter wird es mit der Werbepause namens Powered By Emotion. Ein Text fast ausschließlich aus Werbe-Claims. Ein cleveres Ratespiel.

„Wir woll’n nur an dein Geld ran – war schon immer so, frag mal deine Eltern!“

Porzellan Und Elefanten ist ein lyrisches Spiel der Gegensätze. Dinge, die vermeintlich nicht zusammen passen werden gekonnt in Reihung gesetzt – und irgendwie entsteht dann so etwas wie eine Liebes-Ballade. Eine liebevolle Hymne an ein einzelnes Bandmitglied folgt darauf. Deichkind hat Ferris – Was Habt Ihr? Tatsächlich einer der wenigen Tracks bisher, der im Refrain etwas Krach wagt – könnte live tatsächlich funktionieren.

Für mich einer der besten Tracks der Platte ist Mehr Als Lebensgefährlich. Das muss unbedingt als Clip in der Form umgesetzt werden, dass die Probleme vor Bildern aus der dritten Welt gezeigt werden. First World Problems am laufenden Band und eine schönes Darbietung, dass das doch eigentlich alles sowas. von. scheiß. egal. ist. Sehr gefällig. Naschfuchs richtet sich an die wohl größte Konsumentengruppe von Drogen: Süßigkeiten-Essern. Nette Idee, für mich textlich aber mit das belangloseste des Albums. Deutlich cleverer kommt Die Welt Ist Fertig daher. Eine Zukunftsvision, eine harte Realität – eine fertige Welt. Mal völlig fertig, mal fix und fertig, am Ende leider fertig. Schöne Bestandsaufnahme, eingängiger Sound – passt.

Der Titeltrack Niveau Weshalb Warum spielt dann die Sesamstraßen-Karte und zeigt, dass man eben dumm bleibt, wenn man Deichkind fragt. Hm, joa… ganz nett, mehr aber leider nicht. Hauptsache Nichts Mit Menschen wird vermutlich die Hymne für alle Menschenhasser und „Forever Aloner“ da draußen. Eine melancholische Sichtweise auf die Welt, die leider viele teilen. Doch bevor wir alle einschlafen, folgt mit Oma Gib Handtasche tatsächlich noch einmal richtiger Krach. Jumpstyle-mäßiger Elektro-Sound, der mit genau drei gequälten Worten auskommt, dafür aber jede Menge Kopfschmerzpotenzial mitbringt – und sicher live das Publikum wegblasen dürfte als Interlude. Für mich schon wieder zu krass, vor allem im Kontrast zum Rest der Platte – aber wenigstens ein Ende mit Knall.

Fazit

Und das war’s auch schon. Ein Dutzend Lieder, die größtenteils textlich sehr versiert und smart aufgebaut sind, musikalisch aber oft nicht richtig durchkommen. Alles wirkt etwas abgerundeter und poppiger als auf Befehl Von Ganz Unten. Dazu fehlen schlicht die richtigen Hits, die Kracher, die über kurz oder lang jeder kennt – auch wenn man es gar nicht möchte. Daher zwar Hip Hop-technisch durchaus positiv zu betrachten, ob jetzt allerdings jeder klassische Deichkind-Fan drauf abfahren wird, sei dahin gestellt. Im Kopf bleiben die Songs aber allemal, das kann ich euch sagen.

Tracklist: 1 So’ne Musik 3:12 2 Denken Sie groß 4:01 3 Like mich am Arsch 3:51 4 Powered By Emotion 3:28 5 Porzellan und Elefanten 3:35 6 Was habt ihr? 3:25 7 Mehr als lebensgefährlich 3:35 8 Der Flohmarkt ruft [ft. Herr Spiegelei] 4:20 9 Naschfuchs 3:47 10 Die Welt ist fertig 3:38 11 Niveau Weshalb Warum 4:01 12 Hauptsache nichts mit Menschen 4:29 13 Oma gib Handtasche 1:52 Gesamtlaufzeit: 43:14

Tourdaten: 08.04.2015 Lingen 09.04.2015 Münster 10.04.2015 Düsseldorf 11.04.2015 Dortmund 13.04.2015 Saarbrücken 14.04.2015 Hannover 15.04.2015 Karlsruhe 16.04.2015 Neu-Ulm 18.04.2015 Frankfurt 19.04.2015 Freiburg 20.04.2015 CH-Zürich 21.04.2015 Augsburg 23.04.2015 A-Graz 24.04.2015 A-Linz 25.04.2015 Würzburg 26.04.2015 München 28.04.2015 Berlin 29.04.2015 Flensburg 30.04.2015 Aurich 01.05.2015 Hamburg

]]> https://www.langweiledich.net/deichkind-niveau-weshalb-warum/feed/ 2 https://www.langweiledich.net/schlechte-filme-rezensieren-sich-selbst/ https://www.langweiledich.net/schlechte-filme-rezensieren-sich-selbst/#comments Sun, 04 Jan 2015 16:00:36 +0000 https://www.langweiledich.net/?p=66609

Hehe, sehr schöne Idee von Yahoo, die einfach mal kurze Statements zu den vermeintlich schlechtesten Filmen des vergangenen Jahres aus eben jenen vermeintlich schlechtesten Filmen des vergangenen Jahres geschnitten haben. So sagt also Hercules selbst, wieso es Hercules gibt, Darsteller Jason Segel gibt zu, dass Sex Tape eher „meh!“ war und allgemein ist alles in diesen rund anderthalb Minuten scheinbar unterhaltsamer als die Filme selbst. Nur gut, dass ich keinen einzigen davon gesehen habe (bei Million Ways To Die In The West war ich soo knapp davor…).

via: pewpewpew

Das ein oder andere Mal hatte ich bereits ein Indie Game Review von YouBigNonce hier (z.B. das großartige Ultimate Flirt Off. Das ist zum einen größtenteils unterhaltsam, zum anderen bringt es einem dann doch die ein oder andere Indie Game-Perle auf den Schirm, die man sonst im so hektischen Internetalltag übersehen hätte (und ja meist auch umsonst und daher toll selbst nachspielbar ist).

In dieser Ausgabe haben die doch tatsächlich 101 Indie-Spiele getestet und zeigen uns daraus jeweils Mini-Häppchen. Insgesamt 16,5 Minuten. Alle Spiele stammen von der Ludum Dare 23 (Thema: Tiny Worlds). Kurioser Weise sind die beiden tollen Games, die ich bereits hier hatte (Fracuum und Microscopia) nicht dabei. Schade. Dafür mehr Neues für euch.

Hier alle Spiele (inkl. teilweise Links dazu)

GAMES (in order of appearance) FROM:
1101101:
31eee384: http://goo.gl/UoDiJ
Adhesion:
alexandervrs: http://goo.gl/Cufkp
AlwaysGeeky: http://goo.gl/4jKkD
Andrew: http://goo.gl/wsq9N
angrygeometry:
arkeus:
Beerman:
Benjamin:
Benn:
BlackBird:
Bleck: http://goo.gl/k30j8
bompo:
brianshaler: http://goo.gl/GZKXF
Broxter: http://goo.gl/Ib6Ih
callidus:
caranha:
Catman: http://goo.gl/LcfIl
Cell:
cobhc6: http://goo.gl/KeAD8
Cross:
Cryptoporticus: http://goo.gl/U7alP
daredevildave: http://goo.gl/mZbDU
Darkfrost:
davidllanos22: http://goo.gl/UL4vD
Dax: http://goo.gl/068O4
debarragaming: http://goo.gl/ApIi5
deepnight:
digital_sorceress: http://goo.gl/BuBsA
dr_soda: http://goo.gl/VDw4a
Draknek: http://goo.gl/05AfM
edbadiux: http://goo.gl/kHwWd
Fireblend: http://goo.gl/VSavy
FrimKron:
frosty: http://goo.gl/uyoDy
GFM: http://goo.gl/0xRXf
Ghostik:
gritfish:
Hazard:
headchant: http://goo.gl/hGUiH
Hegemege: http://goo.gl/3jFW3
icefallgames: http://goo.gl/B0xjD
IncredibleApe: http://goo.gl/kIU7G
invaderJim: http://goo.gl/MzyLV
Jedi: http://goo.gl/zdmkZ
jeffz:
JigxorAndy:
Jilius: http://goo.gl/CXrLe
kato9:
KhaoTom:
Kitch:
LegacyCrono:
Lidfrid:
Lilleman:
lorancou: http://goo.gl/Sh5MD
Make A Game:
marudziik:
matthias_zarzecki:
Meedoc:
millerman:
Miltage: http://goo.gl/qxmRR
mnem: http://goo.gl/UPCrm
mollymus: http://goo.gl/dKOgX
MoltenMustafa:
Moth: http://goo.gl/Es1rb
mrainwater: http://goo.gl/Dzu0S
NeiloGD:
nuprahtor:
omaha:
orni: http://goo.gl/iWvXu
Oye Beto: http://goo.gl/SBKQw
PaulSB: http://goo.gl/qZ2Ku
pdyxs: http://goo.gl/9Wywr
Pierrec:
PoV: http://goo.gl/9h7Yi
Raptor85:
ratboy2713:
refreshcreations: http://goo.gl/Wc47N
saint11:
samoojamies: http://goo.gl/OMzmL
seagaia:
Shadow: http://goo.gl/DW5Ac
Shigor:
SLiV: http://goo.gl/9i16Y
SonnyBone: http://goo.gl/IxA5R
Sos:
summaky: http://goo.gl/WRqR9
SusanTheCat: http://goo.gl/ezeYw
tametick:
tcstyle: http://goo.gl/6DC5t
thegreystudios:
Thotor: http://goo.gl/zd4PY
Tifu: http://goo.gl/9IBt4
Tinco:
TyrusPeace: http://goo.gl/AEJxG
WITS: http://goo.gl/oDxsX
yosh: http://goo.gl/FYhOA
Z_or_R_Twice: http://goo.gl/IqaqS
Zed:
ziomorti:

Sensationell! Noisey hat das Straßen-Musikreview-Prinzip auf ein neues Level gehievt. Um Meinungen zu Cass McCombs‘ County Line einzuholen, haben sie Hunden die Kopfhörer aufgesetzt. Die Reaktionen sind durchgängig gechillt, der Song scheint also gut zu sein. WUFF!

„We strolled out to Tompkins Square Park in NYC’s East Village to get music reviews from the most stylish pups in the city.“

Beim Super PSTW Action RPG übersteigt die Spieltiefe keinesfalls die Notwendigkeit des Drückens der Leertaste. Doch das ist das Unterhaltsame dieses RPG-Verschnittes, der vielmehr eine verpixelte Parodie auf selbiges Genre darbieten will. Doch Axman13 hat das stupide anmutende Button-Smashing nicht verstanden und seiner Wut in einem Review Platz gemacht. Als wäre das nicht unterhaltsam genug, wurde es von D-Mac-Double gelesen und von Rice Pirate ungemein treffend animiert aniemiert aniemyhrt. Sensationell!

(via: Gilly)

Regie: Quentin Tarantino

Kinostart: 20.08.2009

Produktion: USA, Deutschland 2009

FSK: 16

Länge: 154 Minuten

Genre: Kriegs-Action

Verleih: Universal Pictures

Urteil:

Kurzum: Endlich: Quentin is back!

Endlich kommt mit Inglourious Basterds ein neuer Streifen von Kult-Regisseur Quentin Tarantino in die Kinos, den er einzig und allein geschrieben hat und Regie führen durfte. Gestern waren wir im Streifen und man kann eines ganz klar sagen: Man wird nicht enttäuscht!

Klar, ein Tarantino ist nicht immer leicht bekömmlich. Da stellen auch die Basterds keine Ausnahme dar. Viele Dialoge, ausgefeilte Charaktere, gewollte Pausen und ausgedehnte Szenen. Aber genau das macht es nun einmal aus. Dass es dann auch mal 154 Minuten Film werden können, erstaunt mittlerweile gar nicht mehr. Wie wahrscheinlich schon gewusst, geht es in Inglourious Basterds um eine kleine zusammengewürfelte Truppe unter der Leitung von Aldo dem Apatchen (Brad Pitt), die ab dem Jahr 1941 auf Nazi-Jagd gehen. All seine Soldaten schulden ihm 100-Nazi-Skalps. Allerdings werden auch andere Vorgehen gegen die deutschen Besatzungsmächte in Frankreich geplant.

Auf die Story möchte ich nun weniger eingehen, um nichts vorweg zu nehmen. Aber sicher ist, dass der Film das Kinogeld mehr als wert ist. Leider konnte ich ihn nur in der deutschen Fassung sehen und nur danach beurteilen. Dennoch bietet der Film jede Menge grandioser Szenen. Christoph Waltz spielt mit SS-Mann Hans Landa tatsächlich eine absolut wunderbare Rolle sehr überzeugend. Da hat all das Vorablob und die Oskar-Fordungen von Tarantino selbst durchaus seinen Sinn. Brad Pitt dagegen erscheint schon nahezu blass. Til Schweiger schafft es, dass er nicht allzu sehr nervt. Im Gegenteil, er hat sogar zwei sehr gelungene Lines in den Hals geschrieben bekommen. Dazu sind noch einige mehr oder weniger bekannte Schauspielernamen auf dem Tableaut. So erscheint unter anderem Mike Myers auf der Bildfläche und dazu einige deutsche Schauspieler, die weitaus weniger kino sind als Daniel Brühl, der die heroisch-ekelhafte-Schwiegermutterliebling-Arsch Figur des Fredrick Zoller auch recht überzeugend spielt. Ich möchte keine Überraschungen vorwegnehmen, aber es hätte auch durchaus zwischenzeitlich ein RTL-Film sein können.

„Wir sind nicht im Gefangennehm-Geschäft – wir sind im Nazis-töten-Geschäft. Und mein Freund, das Geschäft brummt!“

Insgesamt bleibt ein starker Film. Gute Dialoge, gelungene filmische Umsetzung. Dazu die Tarantino-typischen one-liner und hier und da auch pointierte Gewaltszenen. Etwas mehr davon und der Film wäre sicherlich nicht mit einem 16er-Gütesiegel vom Zensurtische gewandert. Interessant ist die Aufteilung in mehrere Untergeschichten, die im packenden Finale alle aufeinander treffen. Die Gut zweieinhalb Stunden Kinozeit (zum Glück ohne Pause) kamen einem jedenfalls bei weitem nicht so vor (wie zum Beispiel bei Public Enemies). Schade nur, dass doch relativ wenig direkte Basterds-Action gezeigt wurde, die einem anfangs noch mehr oder weniger versprochen worden war. Dennoch bleibt eine doch verschachteltere Geschichte als zuvor gedacht in fünf Erzählkapiteln, die kaum Zuschauerfragen offen lässt und mit einem abgeschlossenen und gelungenen Ende daherkommt.

Urteil:

Voller Erleichterung kann ich also sagen: Quentin ist back! Und er hat nichts verlernt. Sicherlich ist Basterds nicht zuletzt aufgrund der Thematik und der Schwere etwas anderes, als vorherige Kultfilme von ihm. Aber wirklich miteinander vergleichbar sind seine Filme ja nun eh nicht in jeglicher Hinsicht. Inglourious Basterds stellt ein eigenständiges Werk dar, welches absolute Daseinsberechtigung bestitzt und ich absolut noch einmal im Originalton sehen muss.

Offizieller Trailer (deutsch):

Hier übrigens noch Untertiteldateien (srt.):
Deutsche Inglourious Basterds Subtitles
Englisch Inglourious Basterds Subtitles