Laura K. Sayers erstellt kleine Miniaturwerke aus Papier. Die Engländerin beweist vor allem bei ihren mehrschichtigen Briefmarken-Motiven besonders viel Fingerspitzengefühl. Hier eine kleine Auswahl aus ihrem aktuellen Online-Portfolio.

„Her work, meticulously crafted from a combination of cut paper and mixed media, explores universal themes such as finding joy in the everyday and the changing of the seasons. She loves finding colour schemes that sing, and honing in on the details of the worlds her stories and artworks inhabit.“ – [Artist Statement]

Weitere Arbeiten von Laura K. Sayers lassen sich auf der Website sowie dem Instagramprofil der Künstlerin entdecken.

Quelle: „COLOSSAL“

Seit über zehn Jahren erstellen Adrian Woods und Gidi van Maarseveen Kunstwerke aus Papier. Das unter dem Namen Adrian & Gidi agierende Kreativduo aus Amsterdam erstellt nicht nur tolle statische Arbeiten, die aus gekonnt geschnittenen, geformten und gelegten Papierelementen bestehen, sondern weiß diese auch mittels Stopmotion zum Leben zu erwecken. Hier ein kleiner Schwenk aus ihrem aktuellen Online-Portfolio.

„Besides their love for crafting paper they sporadically work with a wide range of other materials including styrofoam, plexiglass, miniatures, and wood. Whilst most visuals are hand crafted in meticulous detail and captured photographically, other projects are brought to life with digital animation or computer generated imagery.“ – [Artist Statement]

Weitere kreative Arbeiten (auch abseits des Mediums Papier) gibt es auf der Website des Duos sowie auf Behance oder Instagram zu begutachten.

Quelle: „Inspiration Grid“

Dass das im Thumbnail oben zu sehende Motorrad dem aus „Akira“ ähnelt, dürfte kein Zufall sein. Die Stopmotion „Light Hole“ dient als Werbefilmchen für den japanischen Literatur- und Mangaverlag Kodansha. Entsprechend sind in der kunstvoll von Toru Katori umgesetzten Animation auch lauter weitere popkulturelle Andeutungen zu finden. Toll gemacht!

A girl opens a book. She is drawn into a world of imagination.
A light hole appears — a portal between reality and story.

Quelle: „The Awesomer“

Tomohiro Okazaki hat in der Vergangenheit bereits tolle Stopmotionfilme mit Streichhölzern erstellt. Beim neuesten Video „Paper Study“ geht es, wie der Name bereits aufzeigt, um Papier. Das scheint sich fünf Minuten lang wie von selbst zu bewegen und zu verformen.

Quelle: „COLOSSAL“

Ihr kennt ja mit Sicherheit alle diese kleinen Info-Filmchen vor dem eigentlichen Hauptfilm, die im Kino gezeigt werden und darauf aufmerksam machen, dass man doch bitte das Handy auf stumm schalten und sich ruhig verhalten soll. Selten habe ich diesen Inhalt schöner visualisiert gesehen als bei dieser Animation in der Ästhetik einer Papierschnitt-Animation, die Szenen bekannter Filmklassiker zeigt. „Vinheta CineSesc“ ist unter der kreativen Leitung von Cesar Cabral entstanden und kam vor allem im brasilianischen São Paulo zum Einsatz.

Through a tribute to cinema, we presented safety and well-being information to the audience of one of the most important movie theaters in São Paulo, Brazil. Made entirely in stop-motion, the vignette is made up of rotoscoped scenes from great movie classics.

Etwas Papier, einiges an Zeit und ganz viel Kreativität sind die Hauptzutaten der Arbeiten von Polly Lindsay. Die britische Papierkünstlerin erstellt vielschichtige Motive, die sauber ausgearbeitet und in überlegten Farbpalletten daherkommen. Hier eine kleine Auswahl für euch.

I’m a freelance paper illustrator and maker based in the UK. I have worked for a range of clients including Verizon, OpenTable, The Grammys, Glamour Magazine, Mens Health Magazine and Starwood Hotels. My passion for making things started at an early age and has developed into a fascination of paper craft. I love the process of turning a flat sheet of paper into a tangible thing of beauty and it still excites me to see a concept come to life. – [Artist Statement]

Mehr schnittige Papierkunst gibt es auf der Website sowie den Social-Media-Profilen von Polly Lindsay zu begutachten, die die Künstlerin auf Behance und Instagram führt.

Quelle: „Inspiration Grid“

Helen Musselwhite erstellt tolle Kreationen aus Papier und Pappe. Dabei scheint die englische Künstlerin eine Vorliebe für die Kreation von Tieren und Pflanzen aufgebaut zu haben. Hier einige ihrer vielschichtigen und detaillierten Arbeiten, die mir am besten gefallen.

As you’ll gather from my work, a lot of my inspiration comes from the British countryside. The beauty of it never ceases to amaze me and, happily, I’m well placed to observe it, living as I do just south of Manchester with one foot in the urban landscape and the other in the countryside. Walking my dog gives me the opportunity to see how my surroundings change from day to day – it’s an unending source of pleasure. – [Artist Statement]

Mehr kreative Papierkunstwerke dieser Art gibt es auf der Website von Helen Musselwhite sowie auf ihrem Instagram-Profil @helenmusselwhite zu bestaunen. Vereinzelte Werke von ihr kann man auch immer mal bei BigCartel kaufen.

Quelle: „Inspiration Grid“

Nette Idee von Gladden Design: Einfach mal Golf mit Stift und Papier spielen. Den Spielblock sowie den praktischerweise als Würfel umfunktionierbaren Stift kann man im Online-Shop kaufen, genau wie eine „Paper Apps DUNGEON“-Variante.

Paper Apps GOLF is a solo, roll-and-write game for ages 6+.

Von derartig vortäuschenden Stil-Vermengungen war ich ja schon immer Fan. 2017 hatte ich bereits Origami-Geschirr aus Porzellan hier im Blog und bereits Jahre zuvor hatte ich mir selbst Becher, die wie zerknüllt aussehen (Partnerlink), aber starr sind, privat gekauft gehabt. Auch Saori Matsushita nimmt sich dem Kontrast zwischen optischer Zerbrechlichkeit vermeintlichen Papiers und der starren Beständigkeit von Keramik an. Ihre Produkte sehen aus, als seien sie aus Seiten eines Notizbuches erstellt worden, sind aber tatsächlich sehr Robust gegenüber Flüssigkeiten. Vor allem der Papierflieger sowie die Tasse haben es mir angetan.

Kaufen kann man die Produkte von Saori Matsushita im Online-Shop der Künstlerin. Leider wird aktuell jedoch lediglich in die USA, Kanada, Australien, Japan und Großbritannien verschickt. Vielleicht finden sich einige der Produkte in naher Zukunft bei irgendwelchen Import-Unternehmen.

Quelle: „COLOSSAL“

Solltet ihr noch kurz vor dem Fest (oder zu einem zukünftigen) ein bisschen nette DIY-Deko gebrauchen können, kann Paper Boxes euch helfen. Im folgenden Video bekommt ihr zu sehen, wie man unterschiedliche Weihnachtsbaum-Varianten aus einfachem Papier schneiden und falten kann. Die Druckvorlagen dazu kann man gratis herunterladen.

Assemble a Christmas tree box from a paper template. In the video, the template is pre-cut, and creases are already made.

Quelle: „COLOSSAL“

Ein lieblicher Darstellungsstil gepaart mit einer gewissen Räumlichkeit. Das ist die Stilistik, mit der Sarah Capon uns in ihren Werken beglückt. Die australische Papierkünstlerin erstellt Motive aus mehreren Ebenen, so dass vor allem bei genauerer Betrachtung von der Seite das ein oder andere wortwörtlich heraussticht. Aber auch die frontale Draufsicht hat Schönes zu bieten. Besonders angetan bin ich jedoch von ihren Stopmotion-Arbeiten, weshalb die ersten zwei eingebetteten Posts auch direkt Video sind, die man unbedingt angeschaut haben sollte.

Noch mehr tolle Papierkunst dieser Art gibt es auf Sarah Capons Website sowie auf dem Instagram-Kanal @eyepicturedthis zu bestaunen. Mittlerweile kann man mit „Grow Big, Little Seed: A story about rainbow babies“ (Partnerlink) sogar ein Buch von ihr kaufen.

Quelle: „Bored Panda“

Cidália, Joana und Sofia haben 2010 die Kreativagentur Oupas! Design gegründet. Seitdem hat sich das kreative Trio auf die Erstellung von Papierarbeiten spezialisiert. Alles analog und „zum Anfassen“, wie die Damen aus Porto selbst so schön sagen. Hier einige ihrer tollsten Papier-Arbeiten.

Paper is like a second nature to us. We like its texture, the challenge of finding the correct shape with it, but also its infinite creative possibilities. We do design and illustration with our hands as a way to achieve more creative, art-like and honest work.

Design and Illustration have been very digitalized since some decades, and we believe some of the craftmanship has been lost in this new digital world. We are old-schoolers, humans that love to work with their hands and be physically involved with each project. But don’t get us wrong, we also love to improve our work by learning new technologies and working with different tools, machines, and techniques. – [Artist Statement]

New project in Behance 🦞https://t.co/H65FPEGy5m pic.twitter.com/5PgXZ3QrLI

— Oupas! Design (@OupasDesign) October 31, 2018

Weitere solch toller Papier-Kreationen gibt es auf der Website von Oupas! Design zu sehen. Das Studio ist zudem auch auf Behance und Instagram vorzufinden.

Quelle: „Inspiration Grid“

Künstlerin YoYo Lander aus Los Angeles färbt zugeschnitten Papierstücke, um diese zu Portraits zusammen zu setzen bzw. übereinander zu legen. Heraus kommen Mosaik-artige Gebilde, die erstaunlich viel Räumlichkeit und charakterliche Tiefe zu transportieren wissen.

„My art explores the essence of humanity. My passion is to use body language as an introduction to the context. Choosing my subjects is very intuitive. I go with what I feel. I take several photographs of my subjects; then, I combine them to express a definitive image through individually stained pieces of watercolor paper. When the work is complete, one will find a sense of truth, perhaps a moment that you’ve seen or experienced.“ – [Artist Statement]

Weitere Arbeiten von YoYo Lander gibt es auf der Website der Künstlerin sowie dem Instagram-Profil @yoyolander zu begutachten.

Quelle: „COLOSSAL“

Unter der künstlerischen Leitung von Sam Gainsborough hat das Produktionsstudio BLINKINK den stilistisch sehr schön gestalteten Werbespot „The Receipt“ geschaffen. Die Animation wurde komplett über einen Kassenbon-Drucker erstellt, der Frame für Frame ausgedruckt hat, so dass eine Art Stopmotion entsteht.

It was a joy making this film for the CO OP. It’s always exciting facing a new creative challenge – and it was fun to set the rule, what if we print every frame through a receipt printer? Every frame of animation was printed, cut and filmed in stop-motion to create the final film. I love how it turned out! Thanks to the incredible team of incredibly talented people.

Quelle: Quelle: vimeo staffpicks

Unter dem Namen „TerribleOrigami“ gibt es auf Etsy exakt das: Richtig schlechtes Origami. Mit einem gehörigen Augenzwinkern und gesalzenen Preisen versucht der Shop mit Versandort im US-Bundesstaat Minnesota, Leute dazu zu bringen, für flachen Humor zu zahlen. Und siehe da: 50 Verkäufe wurden bereits getätigt! Kunst und ihr Wert liegen halt im Auge der betrachtenden Person. Ich feiere diese selbstbewusste Umsetzung einer absoluten Schnapsidee sehr.

Quelle: „Barnorama“

Wow, das ist schon ziemlich krass. Paper Modelling hat das oben zu sehende Motorrad komplett aus Papier und Pappe gefertigt. Genauer gesagt aus Teilen diverser Süßigkeiten-Verpackungen. Was für eine kleinteilige Arbeit das ist, könnt ihr dem ausführlichen Making-of-Video entnehmen (das Resultat könnt ihr ganz am Ende bestaunen).

In this video, I’m going to create a DUKE 390 using empty candy boxes. After receiving numerous requests for adding color, I decided to use various types of boxes to bring some vibrancy to the project.

Quelle: „b3ta“

Das erinnert vom Darstellungsstil ein bisschen an das Videospiel „Limbo“, was Lukas Rooney mit „Lost Sheep“ geschaffen hat. Der Kurzfilm ist jedoch nicht am Computer animiert worden. Naja, final natürlich schon, aber bei der Stopmotion handelt es sich um ganz viele zugeschnittene Papierelemente. Der Aufwand hat sich gelohnt, liefert der Film doch trotz seiner vermeintlich platten Silhouetten-Optik eine Geschichte mit emotionalem Tiefgang.

When a three-legged lamb realizes he is not like other sheep, he leaves the safety of his home, but the good shepherd embarks on a journey to rescue the lost lamb.

Quelle: „Nag on the Lake“

Julian Curi aka Righteous Robot hat knapp drei Jahre Arbeit in die Entstehung des Kurzfilmes „GRUFF“ gesteckt. Aber nicht nur das, da schwingt auch ordentlich eigene Vergangenheit und Familiengeschichte drin. Curi hat die gelungene Papier-Animation erstellt, um den Tod seines eigenen Vaters zu verarbeiten. Entsprechend emotional geht es in „GRUFF“ zu. Ich liebe den Look sowie die Dynamik des Kurzfilmes sehr!

GRUFF is a handmade, paper short film I’ve been designing, building, puppeteering, and editing across almost three years. It’s a story about the people you know love you, but aren’t exactly verbal about it. It’s how I’ve processed my dad’s passing, and learned how to love people who don’t love exactly like me.

I believe we all have individuals in our lives, related or not, that pride themselves as the „strong silent types“. Through this short film, I hope all of us can learn to empathize, connect, and more deeply love the those who have so much more to say than we think, and just need us to listen.

Quelle: „The Awesomer“

Rudy Willingham aus Seattle spielt gerne mit Cutouts aus Papier herum, die er spielerisch in die Umwelt einfügt. Darüber hinaus erstellt er auch gerne Stopmotion-Arbeiten aus vielen handgemachten Einzelmotiven; Mit seinem Kürbisschnitz-Tanz hat er es gar mal in eine unserer WIN Compilations geschafft. Hier einige weitere Arbeiten, wobei diese in der Regel in Videomanier hochgeladen wurden, weshalb sich hinter den Insta-Thumbnails einige weitere Motive verstecken (unbedingt abspielen!).

Weitere kurzweilige Kunst dieser Art von Rudy Willingham gibt es auf dessen Profilen bei Instagram und Facebook zu sehen.

Quelle: „Bored Panda“

Dave aka “Sandwich Bag Dad” (in der zusammengeschriebenen Weise nicht zur verwechseln mit Sandwich Bagdad!) malt seinen Kids seit über elf Jahren kleine, lustige Cartoons auf die Pausenbrot-Tüten. Dabei gibt es für die Kleinen nicht nur lustige Wortwitze zu lesen, sondern auch ziemlich gut gezeichnete Cartoonfiguren zu sehen. Viel Spaß mit einigen meiner liebsten Sandwich Bag Dad Jokes!

For over a decade, I’ve been drawing cartoons and dad jokes on my kids‘ lunch bags. Just to make them smile and more often than not, groan and exclaim „Daaaaaaad.“

Weitere dieser kurzweiligen Pausenbrotschaften gibt es auf der Website des Sandwich Bag Dads sowie auf seinen Profilen bei Instagram und Facebook zu sehen. Mittlerweile gibt es sogar eine Sammlung als Buch zu kaufen (allerdings mit Versand aus Australien…).

Quelle: „DeMilked“

Beeindruckende Werke aus Papier hält João Charrua für uns bereit. Besonders beeindruckend sind die gekonnten Faltereien des Portugiesen, da dessen Arbeiten in der Regel aus exakt einem Blatt Papier bestehen. Da wird auch nichts geklebt oder gerissen, alles ist reine Faltkunst. Klasse!

Noch mehr von diesen beeindruckenden Papierkunstwerken gibt es auf dem Instagram-Profil von João Charrua zu bestaunen.

Quelle: „Inspiration Grid“

Die australische Künstlerin Diana Parkhouse lebt mittlerweile im englischen Nottingham. Dort malt und zeichnet die Kreative gerne, vor allem angetan bin ich jedoch von ihren Pappmaché-Arbeiten. Die süßen Tier-Abbilder profitieren vor allem von ihrer kleinen Größe, die sich mit entsprechendem Tilt-Shift-Charakter herrlich bildlich einfangen lassen. Außerdem gefällt mir, dass noch immer Buchstaben von den verwendeten Zeitungsblättern oder Buchseiten zu sehen verbleiben.

„I am a self-taught artist and I enjoy exploring many types of medium. I have a special interest in aluminium can intaglio print making, having discovered and developed the technique myself when looking for more environmentally sustainable print making methods. My first love is animals and the natural world and my works often reflect this.“ (Artist Statement)

Weitere Informationen zur Kunst von Diana Parkhouse gibt es auf ihrer Website zu sehen und auf Instagram ist sie auch aktiv. Auf Etsy gibt es zudem immer mal einzelne Stücke zu kaufen, aktuell ist der Online Shop allerdings leer.

Quelle: „COLOSSAL“

Hinter dem indischen Kunstprojekt The Paper Ark stecken Nayan Shrimali und Venus Bird. Gemeinsam erstellen sie kleine Kunstwerke aus Papier. Die Miniaturarbeiten, die oftmals Tiere und Pflanzen zeigen, sind in Form und Colorierung enorm detailliert gestaltet. Hier eine kleine Auswahl für euch.

„Our artistic collaboration, ‚The Paper Ark,‘ formerly called NVillustration, strives to redefine paper as a material and use art as a means of educating people about our planet’s unique biodiversity. We want to bring attention to how fragile everyone is through art and stories. To pique viewers‘ curiosity and encourage them to learn more about our wildlife, we took on the challenge of creating miniature, highly detailed birds, animals and all the beautiful beings found in the world.“ (Artists Statement)

Weitere dieser tollen kleinen Papierbildnisse gibt es auf der Website des Künstlerduos zu sehen, das zudem auch auf Instagram aktiv ist. Auf Etsy lassen sich zudem einzelne Werke käuflich erwerben.

Quelle: „COLOSSAL“

Die ukrainische Filmemacherin Iulia Voitova hat 2018 im Rahmen ihrer Abschlussarbeit den Kurzfilm „La Plongeuese“ („Die Turmspringerin“) geschaffen. Viel mehr als die Geschichte hat mich aber der Darstellungsstil dazu bewogen, das Video mit euch zu teilen. Die Animation geht auf äußerst kreative Art und Weise mit räumlicher Darstellung um, so dass wir die fehlende Straffung der Sportlerin förmlich sehen können.

„A professional diver undergoes an intense training regime punctuated by relentless blasts on her trainer’s whistle. Utterly exhausted, she refuses to dive again and decides to visit a masseur.“

Quelle: „COLOSSAL“

Die aus Jersey stammende und mittlerweile in den Niederlanden lebende Layla May Arthur erstellt extrem detailliert gestaltete Papierwerke, die komplexe Gebäude-Konstruktionen darstellen. Das muss jeweils eine gefühlte Ewigkeit dauern, die eindrucksvollen Gebilde zu erstellen. Hier eine Auswahl ihrer Papier-Skulpturen.

„Layla handcrafts each detail in her work to transform paper into a vehicle for narratives. She cuts elaborate patterns into the paper, sculpts, and layers the paper to create intricate worlds and plays with lighting to create shadows which interact with the surrounding environment. Often in her work, Layla invites the audience to step into her shadow projections to situate themselves and their interpretations quite literally within the work. She feels this experience encourages engagement with the work and allows the audience to become a part of an ongoing dialogue.“ (Artist Statement)

Weitere dieser kleinteilig erstellten Papierkunstwerke gibt es auf der Website von Layla May Arthur sowie auf ihren Profilen bei Behance und Instagram zu sehen.

Quelle: „COLOSSAL“

Schöne Idee von Ana Stretcu, die in der Reihe „I was cut out for this“ kleine Papierfigürchen in ihre Fotos packt, um die Erinnerungen an Urlaube und Reisen kreativer zu gestalten.

„I didn’t want my travel photos to end up in a forgotten folder on my laptop, so I decided to make them more memorable by adding a quirky little twist. I created paper cutouts of me and my boyfriend and took them along for the ride. And the photos turned out extra adorable.“

Weitere dieser süßen Papier-Erinnerungen gibt es auf dem Instagram-Profil @iwascutoutforthis zu sehen.

Quelle: „Bored Panda“

2016 hatte ich von der ewig wachsenden Papierstadt von Charles Young berichtet. Der Künstler aus dem schottischen Edinburgh macht noch immer ausgefeilte kleine Papier-Arbeiten, die mittlerweile aber deutlich an Farbe gewonnen haben. Besonders die kleinen Animationen gefallen mir sehr. Zeit für ein kleines Update, wie ich finde!

Weitere dieser süßen Papierwerke gibt es auf der Website von Charles Young sowie auf dem Instagram-Profil @paperholm_ zu bewundern.

Quelle: „COLOSSAL“

2010(!) hatte ich Arbeiten von Yulia Brodskaya in einem Sammelbeitrag zu Papierkunst erstmals hier im Blog vorgestellt. 2011 folgte nochmal ein kleines Einzelfeature, 2017 ein Kleinigkeiten-Shoutou – auch schon wieder fünf Jahre her, Wahnsinn! Daher möchte ich an dieser Stelle nochmal ausführlicher über die in Großbritannien lebende Künstlerin schreiben. Wie kleinteilig Brodskaya bei ihren Arbeiten zugeht, sieht man meist erst auf den zweiten Blick, weshalb ich euch unbedingt empfehlen würde, bei den Bildern auch mal weiter zu swipen, um die Detailansichten zu sehen. Dann bekommt man auch mit, wie viel da zusammengerollt und vor allem gekonnt aneinandergereiht worden ist. Oftmals bekommen wir nämlich hauptsächlich die Schnittkanten des Papieres zu sehen.

„Paper always held a special fascination for me. I’ve tried many deferent methods and techniques of working with it, until I found the way that has turned out to be ‚the one‘ for me: now I draw with paper instead of on it.“ (Artist Statement)

Weitere Papier-Arbeiten von Yulia Brodskaya gibt es auf ihrer Website zu sehen, auf Facebook und Instagram ist die Dame auch zu finden. Auf YouTube gibt es zudem auch immer mal Making-of-Videos zu den Kreationen:

„My 2nd collaboration with Manuela Koosch @paper_to_petal This time she created these magnificent magnolia flowers which I then incorporated into a paper portrait of inspirational Joanna Gaines (Have you seen FixerUpper TV show?)“

Quelle: „This is Colossal!“

Ob 2D oder 3D, die aus den Niederlanden stammende und mittlerweile in London lebende Künstlerin Annemarieke Kloosterhof schafft es immer wieder, mit Papier Gegenstände oder sogar kleine Szenerien zu erschaffen. Dabei gibt es neben ganz viel Farbe auch Mut zur Darstellung gesellschaftlicher Themen zu sehen. Hier eine kleine Auswahl aus ihrem aktuellen Online-Portfolio für euch!

„A lover of colour, composition and texture, Annemarieke enjoys creating anything hand-made: From 2D collages & illustrations, to 3D miniatures & large scale paper installations. Experimentation is the key driving force behind her work, and inspiration takes shape through themes of Culture, Language, Sociology, Psychology, Architecure and Science.“ (Artist Statement)

Weitere kreative Arbeiten von Annemarieke Kloosterhof gibt es auf der Website der Künstlerin sowie auf ihrem Instagram-Profil entdecken.

Quelle: theinspirationgrid

Vor etwas über einem Jahr hatte ich mal ein Making-of-Video hier im Blog, das Margaret Scrinkl dabei gezeigt hat, wie ein schönes Papier-Motiv entstanden ist. An dieser Stelle soll noch einmal etwas ausführlicher auf die Arbeiten der russischen Kreativen geblickt werden, die nicht nur mit fingerfertiger Schnittkunst sondern oftmals auch vielschichtig daher kommen.

Weitere Papierarbeiten von Margaret Scrinkl gibt es auf Behance und Instagram zu sehen. Ach, und kleinere Stopmotion-Videos macht Scrinkl auch noch:

Quelle: theinspirationgrid