Als naives Mitglied der Arbeitnehmerschicht nahm ich immer an, mit der Rente käme die viele Zeit, in der man tolle Sachen machen und erleben kann. Aber nein, auch dann ist der Kalender voll! Das sagen zumindest meine Eltern, die (angeblich) weniger Zeit als vorher haben. Klar, bestimmte Sachen muss man auch weiterhin machen, Haushalt und so. Andere Dinge haben sich im Laufe der Jahr(zehnt)e angesammelt und wurden teils gar auf die Rentenzeit geschoben, und müssen nun erledigt werden. Da bleibt nicht einmal Zeit für richtige Langeweile?! Zumindest, wenn man nach dem animierten Kurzfilm „Retirement Plan“ geht, in dem John Kelly uns einen besonders emsigen Rentner zeigt, der an seinem Lebensabend noch so einiges zu erledigen hat…

In John Kelly’s animated short film, nothing’s off limits when it comes to thinking about the future—particularly when there’s so much left to do.

Quelle: „Short of the Week“

Der Kurzfilm „Au 8ème Jour“ (heißt soviel wie „Der achte Tag“) ist unter anderem für einen Oscar nominiert worden. Neben einer ernsten Botschaft wissen die für das Werk zuständigen Studierenden Agathe Sénéchal, Flavie Carin, Elise Debruyne, Alicia Massez und Théo Duhautois vor allem mit einem wunderschönen Animationsstil zu überzeugen, der uns Tiere aus Stoff zeigt, die scheinbar in Stopmotion-Manier bewegt worden sind.

It took 7 days to create the world, it only took one to disrupt its balance.

Quelle: „COLOSSAL“

2013 hat Filmemacher Thomas Zeug in Eigenregie den rund eine Dreiviertelstunde langen Animationsfilm „Proll Out“ geschaffen (s. ganz u.). Kurz darauf begann er, dem darin vorkommenden Protagonisten-Duo Quiqueck und Hämat eine weiteren Content in Form einer Serie oder Kurzfilmreihe zu vermachen. Zwölf Jahre(!) Produktionszeit später ist das Projekt fertig und aktuell gibt es wöchentlich eine neue Episode von „2ALIENS“ auf dem offiziellen Kanal zu sehen.

🎬 12 Jahre Produktionszeit – von nur einem Nerd. Die Serie ist das One-Man-Herzensprojekt des mehrfach ausgezeichneten Filmemachers Thomas Zeug. Kein großes Team, keine Fördergelder. Nur durchgerenderte Nächte und jede Menge verrückte Ideen. Eine Liebeserklärung an Animation, SciFi und das Kino.

Die ersten sieben Episoden sind online (weiter unten im Beitrag zu sehen) und sind durchaus kurzweilig geraten (habe bisher vier gesehen). Manchen merkt man das Alter ein bisschen an und einige Male trifft der Humor nicht ganz mein Zentrum, so dass es etwas cringy wirkt, andere Male sind dann aber wieder richtig lustige Momente dabei. Allgemein erinnert mich die allgemeine Stimmung sehr an alte Bullyparade-Sketches und Stimm-technisch an das Känguru von Marc-Uwe Kling.

Hier könnt ihr euch zunächst den Trailer anschauen, weiter drunter gibt es die bisherigen Folgen.

Trailer „2ALIENS“

Zwei Aliens. Ein Schrottraumschiff. Und kein Plan, wie sie nach Hause kommen sollen.
QUIQUECK & HÄMAT ballern sich in dieser 3D-Animationsserie durch galaktische Pannen, unlogische Dimensionen, kranke Action und durchgeknallten Popkultur-Scheiss.
🚀 Wer “Rick & Morty”, “South Park” oder “The Orville” feiert, wird “2ALIENS” lieben. Oder hassen. Oder beides!

Bisherige Episoden

Quiqueck & Hämat landen zum ersten Mal auf der Erde. Ihre Mission? Streng geheim! Doch leider läuft einiges schief und Hämat wird allein in einem fremden Haus zurückgelassen – mit einem völlig durchgeknallten Erdling, der ihn ins Internet streamen will. Chaos, Gewalt und Popkultur-Gags, was will man mehr!?

Hämat entkommt endlich von der Erde – doch Quiqueck und die QSS Bulldock sind in Gefahr! Sie werden vom schlimmsten Albtraum der Galaxie attackiert – den Prollianern! Fett, eklig, voller Zähne… und nach Lavendel duftend. Werden Quiqueck & Hämat überleben? Und was hat es mit dem mysteriösen Laserstrahl auf sich?

Quiqueck & Hämat wachen nach einem langen Kälteschlaf endlich wieder auf – bereit, ihren Heimatplaneten zu begrüßen! Blöd nur, dass der Antrieb schon kurz nach dem Start ausgefallen war und sie die ganze Zeit vor der Erde gegammelt haben. Während sie das Schiff reparieren, schleudert sie eine dumme Entscheidung ins offene Weltall – ohne Verbindung zum Teleporter und mit wachsender Langeweile!

Nach ihrem Chaos auf der Raumfahrt-Akademie gibt’s erstmal harten Anschiss! Doch statt einer Strafe kriegen Quiqueck & Hämat einen alten rostigen Schrotthaufen aufgedrückt – Die QSS Bulldock. Ihre exklusive Mission: Kursüberwachung einer TV-Funk-Station. Yay! Was kann da schon schief gehen!?

Nach einer explosiven Mission kehren unsere zwei Außerirdischen genauso actionreich zu ihrem Schiff zurück. Doch warum sind sie überhaupt bei der Erde stationiert? Die Antwort gibt uns ein wie immer schlecht gelaunter Rektor!

Ein zusammen gebastelter Hypeantrieb geht steil und schleudert unsere beiden Aliens auseinander. Während Quiqueck eine gruselige Weltraumstation erkundet, landet Hämat am verrücktesten Ort des Universums: Die Dimension der Unlogik, abgekürzt E.P.E.Z.! Logisch, oder? Aber was ist dieses EPEZ wirklich? Und wie kommt Hämat hier wieder raus? Viel Spaß auf dem Teppich unterm Schrank!

Wer zeigt Quiqueck seine Raumstation. (Dieser Satz ist keine Frage!) Und Hämat hat im EPEZ alle Hände voll zu tun. Denn die Gesetzeshüter der Physik greifen an und liefern sich die unlogischste Schlacht der Geschichte. Wird die Dimension der Unlogik vernichtet? Wer ist Wer? Und was hats auf sich mit dem Herrn zweier Welten?

Wer soll die QSS Bulldock reparieren? Auf jeden Fall nicht Wer! (verstanden!?) Zu Hilfe kommt seine größte Erfindung, der Intelligente Digitale Junge, kurz IDJ. Doch Wer hat ihm noch keine Moral beigebracht. Chaos vorprogrammiert. Währenddessen führt Hämat – der Herr zweier Welten – die epische Schlacht zwischen der Armee des EPEZ und den Gesetzeshütern an – mit einem atemberaubenden Twist!

Zugrundeliegender Animationsfilm „Quiqueck & Hämat – Proll Out“

Die beiden chaotischen Außerirdischen Quiqueck & Hämat umkreisen mit ihrer fliegenden Untertasse die Erde. Als sie von den nervigen Prollianern angegriffen werden entbrennt eine hitzige Weltraumschlacht!

Danke an einen anderen Thomas für den Tipp!

Bianca Caderas und Kerstin Zemp scheinen noch an den zwischenzeitlichen Kontaktregularien der Covid-Pandemie zu hängen. Im animierten Kurzfilm „Matta and Matto“ haben sie das Kontaktverbot auf ein absolutes Berührungsverbot ausgeweitet. Die dargestellte Dystopie schafft ein surreales Bild einer distanzierten Gesellschaft, das offenbart, wie wichtiger menschlicher Kontakt ist, sei er noch so klein. Und ich muss bei derartigen Geschichten immer an diesen einen Hit von Silbermond denken: „Dys-to-piiiiieeeeeee!“…

Die beiden Filmemacherinnen gehören übrigens dem Kollektiv YK Animation Studio an, das uns bereits den ebenso sehenswerten Kurzfilm „Little Miss Fate“ beschert hat.

Quelle: „Short of the Week“

Zum 40-Jährigen des großartigen Filmes „Zurück in die Zukunft“ hat Landon’s Animation Wheelhouse den animierten Kurzfilm „Back to the Future – UNHINGED VERSION“ erstellt, in dem Doc und Marty durch die Zeit reisen und für allerlei Unglücke verantwortlich sind. Dabei wissen wir doch alle, dass die erste Regel des Zeitreisens lautet, nichts zu verändern! Interessant finde ich ja, dass die beiden stärkere Züge von „Rick and Morty“ übernommen zu habe scheinen, die ja wiederum ein persifliertes Abbild von Doc und Marty darstellen. Ein Kreis schließt sich.

Quelle: „Kraftfuttermischwerk“

Babyparties sind eh schon eine seltsame Angelegenheit. Irgendwie fühlt es sich an, wie eine vorgezogene Geburtstagsfeier des Kindes, aber eigentlich werden die Eltern beschenkt und es gibt Dinge wie Windeltorten und so. Noch eine ganze Stufe wirrer wird es bei der Babyparty von Victor Tadashi Suarez und Max Azulay, die im Kurzfilm „Uncle Morris“ eben jenen Onkel Morris zeigen, der etwas verspätet zur Feier eingetroffen ist…

Morris tries to make a simple heartfelt toast for his brother’s baby shower but instead completely unravels into a spiral of hit and run guilt, cultish east LA domestic rituals, and a tiny crown of destiny.

Quelle: „Short of the Week“

Boyoung Kim liefert mit „A Guitar in the Bucket“ einen surrealen Blick auf die Zukunft unserer Gesellschaft. In dem animierten Kurzfilm kann man so ziemlich alles an Automaten ziehen und für eine gewisse Dauer mieten. Das führt zu einigen sehr skurrilen Situationen. Schade ist dabei nur, dass der Kurzfilm lediglich mit einer Auflösung von 720p bei vimeo hochgeladen worden ist.

„In a world where you can rent everything from vending machines, a girl wants to be a guitarist, but people choose otherwise for her.“

vimeo staffpicks

Studierende der MoPA School of Animation Cinema haben mit „Au Revoir Mon Monde“ einen wortlosen und doch emotionalen Kurzfilm animiert, der derart gut ankam, dass er nicht nur vergangenes Jahr die Student Academy Awards hat gewinnen können, sondern auch einen Platz auf der Shortlist für die Oscars erhalten hat. Respekt! Bei einem derart guten Anklang mag man gar nicht über das anstehende Ende der Welt nachdenken…

When a meteor crashes right before Karim, his mission is clear: he must say goodbye to his beloved. Amidst an apocalyptic urban landscape, he races through obstacles in his fish costume… a story that blends humor and heartfelt emotion in the face of impending doom.

Quelle: „Kuriositas“

Hinter dem Begriff „Meal Ticket“ verbirgt sich umgangssprachlich eine Person, von der man (z.B. finanziell) abhängig ist. Im gleichbenannten Kurzfilm von Wes Andre Goodrich ist das ein angehender Rapstar, dessen eventueller Durchbruch-Gig in wenigen Minuten ansteht. Doch dann gelangt eine negative Nachricht an dessen Manager, der im Zwiespalt darüber ist, ob er diese Informationen an den Musiker weitergeben soll, im Wissen, dass das nicht nur den Abend, sondern ggf. komplette Karrieren verändern könnte.

Quelle: vimeo staffpicks

Neulich hatte ich den wunderbar durchgeknallten Kurzfilm „Costco Fahrenheit: Reborn: Meow meow’s Revenge“ mit euch geteilt. Da sich der Titel wie eine Fortsetzung anhörte, hatte ich im Profil des Filmemachers ToadBurger nach „Costco“ gesucht, aber nichts gefunden. Also ging ich einfach von einer passend übertriebenen Titelsetzung aus. Aber nein, es gab tatsächlich einen Vorläufer, der bis vor Kurzem lediglich „When Saving Hostages Goes Wrong“ hieß (aber mittlerweile dann doch den Coscto-Zusatz erhalten hat). Ist nicht ganz so genial wie der neuere Teil, aber auch enorm kurzweilig geworden.

Costco Fahrenheit is the lover we all want but none of us deserve…

Tore Frandsen war bereits mit zwei Kurzfilmen hier im Blog zu Gast. Nach den PSA-Filmen zur epischsten Nacht des Lebens sowie dem Moment, wenn man zu viel für die Party wird, handelt es sich bei „A Life of Waste“ um einen regulären Kurzfilm, der kaum weiter weg vom Feiern sein könnte. Unser nicht besonders liebenswerter Protagonist möchte nämlich einfach nur ein entspanntes Bad nehmen, findet sich dann jedoch in einer äußerst angespannten Situation wieder. Es kann halt verdammt schnell gehen…

In this Hitchcockian thriller, Sebastian’s life takes a chilling turn when a slip in his hotel bathtub renders him paralyzed at the bottom, and with the water encroaching, he must employ every resource to escape before time runs out.

Wem normale Kurzfilme zu langweilig sind, sollte sich unbedingt das neueste Werk von ToadBurger anschauen. Dass es sich dabei um etwas Ausgefallenes handeln dürfte, wird bereits mit Blick auf den Titel klar, der einfach mal „Costco Fahrenheit: Reborn: Meow meow’s Revenge“ lautet. Aber glaubt mir, es wird noch abstruser als man meint. Denn die Jagd nach einer ausgebüchsten Katze wird verdammt actionreich und bietet einige WTF?!-Ausflüchte. Ich lieb’s!

Does Costco have what it takes to do more if it could be more like?

Quelle: „The Awesomer“

Unter dem einfachen Titel „Nail“ wurde 1972 von Tallinnfilm unter der Regie von Pars Heino eine Sammlung von vier kurzen Geschichten veröffentlicht, deren Handlung einzig durch Stopmotion-animierte Nägel erzählt wurden. Immer wieder beeindruckend, derartige Animation zu sehen, die noch heute funktioniert, aber bereits über ein halbes Jahrhundert auf dem Buckel hat.

Four short stories starring nails, hammers and magnets.

1. Passionate love.
Nail climbs through а window to see Nailette. His head glows with passion and he transfers this glow to her. Then he invites her to a dance and they dance together, sensually curving. Then – a kiss, they glow red-hot, and a small little nail appears. Seeing him, Nail jumps out the window and hides.

2. Nothing good comes from asking for it
Nailette moves around Hammer for a long time, then kisses him. The hammer rises and falls on her (partly flattening her).

3. Say „no“ to drunkenness
A bent nail starts a fight with other nails. A police siren sounds and a large magnet arrives, takes the bully and puts him behind bars. Only an empty vodka bottle sheds a tear for the drunkard.

4. Circus.
The circus march sounds. The Lion Tamer Nail flicks the whip and makes a large, growling nail jump over the burning hoop, then bows to the audience. But the big nail eats up the tamer and bows himself.

1981 hat Pars Heino dann mit „Nails II“ ein Sequel veröffentlicht:

Quelle: „Nag on the Lake“

Filmemacher Jason Sperling hat bei der Produktion von „Crash Site“ direkt doppeltes Glück gehabt und konnte gleich zwei bekannte TV-Gesichter für seinen Kurzfilm gewinnen. Keine Geringeren als Steven Yeun („The Walking Dead“, „Invincible“) und Sam Richardson („The Afterparty“) spielen die Hauptrollen in der Kurzgeschichte um einen mysteriösen Absturz und ein noch mysteriöseres Objekt. Hoffentlich wird es noch eine Fortsetzung zu diesem über Kickstarter finanzierten und binnen gerade mal vier Tage unter Freunden gedrehten Kurzfilmes geben.

When a mysterious object crashes to Earth, two friends make a chance discovery — unaware that they’ve just set off a chain of events that will thrust them into a race against time to uncover the object’s true purpose before it’s too late.

Quelle: „The Awesomer“

Regisseur Nicholas Acosta liefert uns mit „Alone“ einen kurzen und doch emotional intensiven Kurzfilm. Darin finden wir eine vereinsamte Astronautin, die „vom Kurs abgekommen“ ist und sich in einer Rettungskapsel befindet. Aber vielleicht hat sie Glück im Unglück…?

After a catastrophic disaster at a Mars research space station, a fearless astronaut finds herself adrift in deep space, where she encounters a mysterious entity.

Quelle: „Geeks Are Sexy“

Chu-Chieh Lee liefert mit „Minus Plus Multiply 加減乘“ eine äußerst kunstvolle Animation. Der poetisch erzählte Kurzfilm schenkt uns abstrakte Animation, die zwischen illustrierten und Stopmotion-bewegten Elementen wechselt oder diese gar miteinander kombiniert. Wahre Videokunst!

With containers serving as a motif and a metaphor for a safe space, the story revolves around the protagonist’s self-exploration and healing journey, examining the connection between emotion and environment. The film attempts to construct a poetic narrative and psychological self-portraits through experimentation in 2D animation, stop-motion, and sound. By applying pottery and clay, it reflects sensibility, fragility, and fragmentation of identity.

Wenn einem so richtig-richtig langweilig ist, macht man alles mögliche. Zum Beispiel liest man die Beschreibungen von Verpackungen, wenn man mal ohne Smartphone auf dem Klo ist, oder hat früher die Cerealienpackung am Frühstückstisch studiert. Oder man spielt ein vermeintlich harmloses Spiel auf der Arbeit, das sich dann aber doch als erstaunlich brenzlig entpuppt… So geschieht das beim Kurzfilm „Slow Ass Night“, den die Leute von Wolf Shirt binnen gerade mal 48 Stunden gedreht haben (plus ein bisschen Nachproduktions-Zeit). Kurzweilig!

When a bored worker looks for something to do on his fruitless shift, he finds something that adds a kick to the SLOW ASS NIGHT.

Wenn man verknallt ist, das Gegenüber das aber noch nicht weiß, kann das schon ganz schön schwer sein. Man muss all seinen Mut aufbringen, um den Crush anzusprechen, geschweige denn, die eigenen Gefühle zu offenbaren. Noch schlimmer wird es, wenn einen kurz vor dem Vorhaben eine Biene in den Nacken sticht. Und noch noch schlimmer wird es, wenn man auf Bienenstiche allergisch reagiert…

Genau das passiert im Kurzfilm „Tea“ von Blake Winston Rice, der vergangenes Jahr beim Cannes Festival hat Premiere feiern können. Mittlerweile ist der gelungene Kurzfilm in Gänze online anzuschauen – solltet ihr im vimeo-Player unten nichts sehen können, weil ihr euch erst einloggen müsst, aber kein vimeo-Konto besitzt, könnt ihr den Film auch problemlos auf der offiziellen Website anschauen.

With an exceptional team behind it, including executive producer Patty Jenkins starring Michael Gandolfini, Tea offers a heartfelt exploration of human connection, humor, and the quiet moments that define us.

zattdott hat als Abschlussarbeit an der Kreativschule SCAD den Kurzfilm „3D-2B“ erschaffen. In der animierten Geschichte duellieren sich zwei Kunstschaffende – eine 3D-Animationskünstlerin und ein 2D-Zeichner. Mir gefällt dabei vor allem, dass die Figuren und ihre Erzeugnisse auch im entsprechenden Stil gehalten sind.

Graduate film made at SCAD
Many thanks to the talented and amazing team!
Merit Huggins, Asish Kondapalli, Thambeka Mvula, Antariksh Dutta, Luke DeSimone, and Qiang Zhang.

„Video Barn“ weiß nicht nur mit ganz viel Videothek-Nostalgie sondern vor allem mit einem wundervollen Look & Feel zu überzeugen. Der Kurzfilm von Bianca Poletti erzählt eine originelle Horrorgeschichte, die vollends ohne Gore und Blut auskommt und alles eher über Vorstellung und angespannte Atmosphäre regelt.

Two outcasts who work at a small town’s video store must solve the mysteries of the town’s dark past when one of them goes missing. Will Hannah find her way to Julie or will she, too, become just another flickering image on the screen?

Quelle: „Short of the Week“

Sicherheitskontrollen am Flughafen sind notwendig aber oftmals auch enorm nervig. Wenn dann auch noch dubiose Gepäck-Verordnungen von Airlines dazu kommen, hört der Reisespaß bereits auf, bevor er wirklich hat beginnen können. Lucy Davidson liefert mit „Baggage“ einen animierten Kurzfilm, der nicht nur den einen oder anderen Seitenhieb gegen Billigfluglinien parat hat, sondern auch viele kreative Einfälle. Zum Beispiel, dass einfach mal die Koffer selbst die Reisenden sind, die sich einer genauen Untersuchung unterziehen lassen müssen.

Three girlfriends check in their baggage at the airport, but one is carrying a little more than the others. As they travel along the conveyor belt to security, can she hide what’s inside?

Regisseur Alberto Allegri Rodríguez liefert uns mit „Potlems“ eine fantasievolle Geschichte um eine Art Ofenfeuer-Wesen, das kleine Porzellan-Charaktere fertig, ausnutzt und besingt. Eine außergewöhnliche Animation als angenehm kurzer Kurzfilm.

In a town of ever-smiling porcelain children, Ginger is created with a fatal flaw: a frown is accidentally painted on his face. Upon realizing his creator stops his song in horror: Ginger needs to be corrected.

Quelle: „Short of the Week“

Vielleicht erinnert sich der eine oder die andere von euch noch an den Kurzfilm „Update The System“, den ich im Herbst 2024 hier im Blog geteilt habe. Damals ging es um eine animierte Autorennen-Geschichte. Die gleichen Leute, nämlich CC0 Studios, haben jetzt einen weiteren Kurzfilm im ähnlich schönen Darstellungsstil animiert, der sich ebenfalls einem sportlichen Thema widmet. „Update The System 2“ handelt von der Einführung der 3-Punkte-Wurfel-Regel im Basketball. Wie viele weitere Teile diese unverhoffte Kurzfilm-Reihe wohl in Zukunft noch zu bieten haben wird?!

CC0 Studios presents an Atrium short film written by Annaroth and Lawl with script advisor Bryce Cracknell. Art and animation by Phuncal.

Quelle: „The Awesomer“

Halb Dokumentation, halb Kurzfilm, halb Animationskunst – ja, Mickey Duzyjs „Confessions of a Jumbotron Addict“ hat mehr als zwei Hälften, da es um Basketball geht. Ein Fan berichtet nämlich davon, wie er eine Art Trieb entwickelt hat, auf diesem großen Videowürfel in der Halle eingeblendet zu werden, und wie er nach und nach verstanden und Tricks gesammelt hat, wie man auf die große Videowand gelangt. Die Geschichte ist äußerst unterhaltsam aufbereitet, was Schnitt und Darstellungsstil anbelangt.

An obsessive Brooklyn Nets basketball fan decodes one of sporting events‘ greatest mysteries: how to get up on the Jumbotron.

Quelle: „Short of the Week“

Eine dicke Scheibe Inspiration von Geschichten wie „Inside Out“ dürfte dazu beigetragen, dass Alexander Bewkes den Kurzfilm „SHUT UP, JACK“ umgesetzt hat. Die Geschichte um einen unsicheren Partygänger, dessen verschiedene Charakterzüge innerhalb seines Kopfes darüber argumentieren, was man denn nun machen oder wie interpretieren solle, ist herrlich absurd und zugleich unangenehm nahbar.

A man makes a bad joke.

Zechen Wang hat den Kurzfilm „Continue?“ im Zuge eines Studiums an der CalArts (California Institute of the Arts) geschaffen. Dabei geht es um eine junge Frau, die ihren kleinen Bruder(?) nicht an ihre Videospiel lassen möchte. Doch dann bietet sich ihm eine ungeahnte Möglichkeit. Mir gefallen die dynamischen Sequenzen sowie der kleine spielerische Mini-Twist.

2020 hatte ich Lee Hardcastles „Claycat’s DOOM ETERNAL“ noch in den „Kleinigkeiten“ verlinkt, den neuesten Teil der losten Claymation-Reihe möchte ich dann aber doch in einem separaten Beitrag auf den Blog bringen. Der Meister der Knet-Animation beweist mal wieder eindrucksvoll, dass man mit dem Werkstoff auch absurde Erwachsenen-Animation mit jeder Menge Gore gestalten kann. Definitiv nichts für Kinder!

Quelle: „Geeks Are Sexy“

Christopher J. Cole schafft es mit seinem Kurzfilm „Terminally Ill“, eine erstaunliche Balance zwischen herzlicher Emotionalität und absurdem Humor hinzulegen. Möchte ein Enkel seiner Oma einfach nur einen besonderen Abschied mit einem selbstgeschrieben Rap bescheren, bemerkt er plötzlich, dass die Vitalzeichen auf den Sprechgesang hin aufflackern. Also wird spontan gefreestyled – solange es eben in die Länge gezogen werden kann…

When a struggling rapper is summoned to his grandmother’s deathbed, he engages in a madcap freestyle in a hilarious but heartbreaking attempt to prevent her from dying.

Andy Lambert erstellt seit Jahren minimalistische Kurzfilme unter dem Reihentitel „The Mute Series“. Dieses Jahr hat er bereits mit „The Prisoner“, „An Emotional State“, „Stop“ und „Clinical Intervention“ vier neue Geschichten veröffentlicht, die allesamt ohne Dialog und Kamerabewegung auskommen. Dafür gibt es trockenen Humor und trotz der auch zeitlichen Begrenzung durchaus geschichtliche Entwicklung.

A prisoner, stuck in his cell, dreams of all the things he could do if only he was free.

Inside the Oval Office the President has a moment of lucidity.

Two cyclists and a motorist wait at temporary lights. Will they see red?

A hospital patient takes a breather. But does she follow doctor’s orders?

Quelle: „The Awesomer“

Ben Knight liefert uns die mittlerweile gar nicht mal mehr soo frische Idee einer Person, die in einem Videospiel gefangen worden ist. Doch der animierte Kurzfilm „Leftover Pasta“ kann das Setting nicht nur erfreulich kurzweilig und dynamisch überbringen, er liefert gar einen eigenen Konzept-Ansatz für ein ausgefallenes Rhythmus-Spiel.

Caleb is trapped in a video game!! Can Frankie get him out?