Bei DUST sind bereits so einige interessante Sci-Fi-Kurzfilme erschienen. Ein ganz besonders sehenswerter ist „The Lord of All Future Space & Time“. Vor allem, was die visuelle Machart betrifft, aber auch abseits des kurzweiligen Edits weiß die Geschichte um eine ominöse und über das Schicksal vieler entscheidende Tasche aus der Zukunft zu überzeugen.

Regisseur Chris Paul Russell sagt über den Kurzfilm:

This is a story about grief, about the flow of time and how our actions direct and re-direct that flow, in ways we can’t always anticipate. It’s a story about the unsolved and unspoken mysteries of existence: that we are born, live, and die, all without ever knowing why.

Why it all manifested as a sci-fi western comedy, I don’t know. Just another of life’s mysteries.

Quelle: „The Awesomer“

Wem normale Kurzfilme zu langweilig sind, sollte sich unbedingt das neueste Werk von ToadBurger anschauen. Dass es sich dabei um etwas Ausgefallenes handeln dürfte, wird bereits mit Blick auf den Titel klar, der einfach mal „Costco Fahrenheit: Reborn: Meow meow’s Revenge“ lautet. Aber glaubt mir, es wird noch abstruser als man meint. Denn die Jagd nach einer ausgebüchsten Katze wird verdammt actionreich und bietet einige WTF?!-Ausflüchte. Ich lieb’s!

Does Costco have what it takes to do more if it could be more like?

Quelle: „The Awesomer“

„Terminator 2“ ist einer der absoluten Science-Fiction-Kultfilme überhaupt. Vor allem aufgrund des „T-1000“, der sich bei anfallenden Schusslöchern oder Schmelzungen praktischerweise selbst wieder zusammenfügen kann. Nemesis Now haben mit dem „Terminator T-1000 Tankard“ einen offiziell lizensierten Krug veröffentlicht, der clever Nutzen aus dieser Reformationsmechanik schlägt und kurzerhand ein Einschlagloch als Henkel zweitverwendet. Smart! Ich habe in der Überschrift auch einfach mal „Tasse“ geschrieben, weil „Terminator T-1000 Tasse“ halt so wunderbar alliterativ ist. Das Teil kann man auch bereits auf dem deutschen Amazon kaufen (Partnerlink), Kostenpunkt ~58 Euro inklusive Versand. Weihnachten kommt schneller als man denkt…

The Terminator Tankard is a striking collectible inspired by James Cameron’s iconic 1991 film Terminator 2: Judgment Day. From the design studios of Nemesis Now, this tankard brings the relentless, shape-shifting T-1000 to life, capturing its iconic liquid metal form in stunning detail. With its recognisable blast hole design, this product is sure to catch the attention of any fan of the movie franchise, offering a unique piece for both drinkware and memorabilia collectors.

Quelle: „The Awesomer“ | Bilder: Nemesis Now / Terminator 2: Judgment Day 2025 STUDIOCANAL S.A.S. All Rights Reserved.

Der Film „Tim Travers and the Time Traveler’s Paradox“ könnte eine kleine Comedy-Perle werden. Zu gerne würde ich euch das mit der Gewissheit sagen, die nur jemand aus der Zukunft, der in die Vergangenheit gereist ist, besitzen kann, aber das kann ich leider nicht. Ist nur so ein Bauchgefühl. Der Trailer zur Sci-Fi-Comedy über einen Zeitreisenden, der irgendwas mit Plutonium verbaselt und allgemein alles nur viel schlimmer zu machen scheint, kommt zwar mit etwas „günstiger“ aussehendem Indie-Look daher, aber eben auch mit einem überraschend prominenten Cast. Unter anderem sind Danny Trejo („Machete“, „From Dusk Till Dawn“), Joel McHale („Community“), Keith David („The Thing“) und Felicia Day („Supernatural“) darin zu sehen.

Hier der offizielle Trailer zum Film „Tim Travers and the Time Traveler’s Paradox“:

Tim Travers, the debut for writer director Stimson Snead, follows reality’s smartest smartass as he seeks to test the Time Traveler’s Paradox by traveling back in time and killing his younger self to see if he can unmake reality. To everyone’s surprise, the universe remains intact and instead Tim finds the most horrible thing he can imagine: himself. This award-winning film provides a positive message around self-acceptance and mental health at its core.

„Tim Travers and the Time Traveler’s Paradox“ hat bereits im März 2024 Premiere auf dem „Cinequest Film & Creativity Festival“ gefeiert, am 30. Mai kommt der Film in die US-amerikanischen Kinos. Für Deutschland ist leider aktuell noch keine Veröffentlichung bekannt. Aufgrund des Indie-Charakters gehe ich auch eher von einem Direkt-Digitalrelease oder lediglich vereinzelten Programmkinos aus. Aber so bekommen wir ihn vielleicht recht früh im Zuge eines Streaming-Abos zu sehen. Wovor ich aber richtig Angst habe, ist eine Eindeutschung des Titels. Vermutlich wird aus „Tim Travers and the Time Traveler’s Paradox“ dann so etwas wie „Tim, der Zeitreisende“ oder einfach nur „Tim Travers“ oder „Tim Time“ oder „Tim und die Zeitmaschine“ oder „Wann bin ich und wenn ja, wie viele?!“…

Willkommen bei Kapitel 393 der Reihe „Kurzfilme, die auch ‚Black Mirror‘-Episoden sein könnten“. Diesmal: „Sweet Nothings“ von Christian Klein. Die Sci-Fi-Geschichte erzählt von einer gar nicht mal so weit entfernten Zukunft, in der man zwar holografische „Screens“ nutzt, die scheinbar in der Luft schweben, aber noch immer in Tinder-Manier für Dates swiped. Wobei, ein bisschen anders läuft das schon… Und auch wenn das alles deutlich weniger komplex und überraschend als manche „Black Mirror“-Folge daherkommt, ist da schon so einiges dran. Und man kann sich wunderbar an den schicken Animationen sattsehen.

A young man uses a dating app.

Quelle: „Geeks Are Sexy“

After an unidentified plant from outer space invasion, Rita finds herself trapped in a time loop, forced to relive the same day over and over again. With each loop, she learns. She fights. Her memories and experiences sharpen her skills, turning her into a formidable warrior. Yet, the endless cycle of death and solitude begins to wear her down. Then, she meets Keiji. „I’ve been repeating this day too,“ he says. Two lost souls, trapped in an endless war. Could their meeting change fate?

Künstliche Intelligenz ist kaum mehr aufzuhalten und vor allem die Deepfake-Technologie ist so faszinierend wie problematisch. Glen Vivaris hat mit Freunden und Kolleg:innen und dem Kurzfilm „Deepheist“ ein gar nicht so unrealistisches Zukunftsszenario gezeichnet, in dem eine Gruppe Krimineller einen Überfall durchzieht, bei dem ihre Gesichter mittels Hologram-erstellender Halsbänder und Deepfake zu bekannten Personen aus der Politik abgewandelt werden. Eine clevere Idee, die bereits existierende Deepfake-Technologie derart auf die Produktion eines Kurzfilmes anzuwenden.

This short film is the culmination of some existential fears I’ve had around the fast-growing space while experimenting with using AI to support traditional filmmaking. As an artist, I feel like we’ve reached an inflection point in how we express ourselves creatively and I wanted to leave my mark on that trail. Whether it stands as a guidepost or a gravestone, only time will tell.

Quelle: „The Awesomer“

Der australische und momentan in London als freischaffender Illustrator arbeitende Max Prentis erstellt ziemlich coole Motive, die regelmäßig in die Welten von Science Fiction und Cyberpunk eintauchen. Hier eine kleine Auswahl für euch aus seinem aktuellen Online-Portfolio.

Weitere Arbeiten von Max Prentis gibt es auf dessen Profilen bei Behance, ArtStation und Instragram zu begutachten.

Quelle: „Inspiration Grid“

Zeitschleifen-Geschichten gehen doch eigentlich immer und wenn dann auch noch Mary-Louise Parker („Weeds“) und Ayo Edebiri („The Bear“) mit dabei sind, lohnt sich ein Blick erst recht. Hier der Trailer zu „Omni Loop“, in dem eine Frau ständig die gleiche Sequenz erlebt und versucht, ihr Leben zu retten.

OMNI LOOP follows Zoya Lowe (Parker), a quantum physicist who finds herself in a time loop, with a black hole growing in her chest and only a week to live. But what the doctors and her family don’t know is that she has already lived this week before; so many times, in fact, that she doesn’t even know how long it’s been. Until one day Zoya meets a gifted student named Paula (Edebiri). Together they team up to save her life – and to unlock the mysteries of time travel.

Der Film „Omni Loop“ wird am 30. September 2024 in einige US-Kinos kommen und bereits digital erscheinen. Da es für Deutschland aktuell kein Datum für einen Leinwandrelease gibt, gehe ich davon aus, dass er direkt irgendwo zum Streamen auftauchen wird.

Der in New York City lebende und aktuell als Senior Concept Artist bei Apple arbeitende Eddie Mendoza erstellt tolle Concept Art und Digital Paintings, die mitunter voller Details und Fantasie stecken. Hier eine kleine Auswahl für euch.

Noch mehr digitale Kunst von Eddie Mendoza könnt ihr auf dessen ArtStation anschauen und teils auch als Prints ordern, bei Instagram ist er aber natürlich auch.

Quelle: „iamag“

Paul „OtaKing“ Johnson und Claudia „Maki“ Montealegre sind Fans der „Alien“-Filmreihe und haben über die letzten sechs Jahre ganz viel Fleiß und Kreativität in „Alien: MONDAY“ gesteckt. Die Arbeit hat sich gelohnt, denn der animierte Kurzfilm weiß mit ordentlich Horror-Spannung im Stile des Originals sowie vor allem einer sehr angenehmen Optik zu glänzen. Das erinnert mich bisweilen ein bisschen an das „One More Time“-Musikvideo von Daft Punk damals.

Animated by myself over six years and co-directed by Claudia „Maki“ Montealegre, this short film is a tribute to both Ridley Scott’s Alien and classic 80s anime alike. I hope you enjoy it! – Paul

Quelle: „Screenrant“

Nach „Floaters“ im Jahr 2020 sowie „Floaters: The Big Number 2“ im Jahr 2021, haben sich Karl Poyzer und Joseph Roberts etwas Zeit gelassen, Teil Drei der Kurzfilmtrilogie zu veröffentlichen.

Quelle: Quelle: vimeo staffpicks

Christopher Woods, Doryan Beauvillard, Paul Gressier, Nadia Miller und Thomas Doussineau aka ScareCrow Animation haben den Kurzfilm „The Last Seed“ als „Die letzte Arbeit“ im Rahmen ihres Animationsstudios abgeliefert. Vor allem das Character Design und erzählerische Grundkonzept gefallen mir sehr. Nette Geschichte, die beinahe Pixar-Charakter besitzt (auch wenn der grafische Stil selbstredend anders ausgerichtet ist).

A short film I worked on for the final year of animaton school. This project came together with a mixture of photoshop, procreate (what I used for the backgrounds), tvpaint11 for animation, Adobe Animate for the special effects, and Premier Pro for the editing.

Quelle: „Geeks Are Sexy“

Ich habe die kleine Lüge im Titel des folgenden Videos mal übernommen. Denn nein, „I made a SPACE MOVIE 🚀 without leaving my apartment“ stimmt nur bedingt. Außer, Caroline Klidonas hat einen PKW und einen Garten in ihrer Wohnung. Aber die Weltraum-Parodie-Geschichte ist rundum DIY-Low-Budget-Unterhaltung voller kurzweiliger Kreativität. Und in der Beschreibung gibt sie ja selbst an, dass alles in oder um ihrer Wohnung aufgezeichnet worden ist. Charmantes Video!

Can this crew save their doomed mission…without sacrificing each other? 👩‍🚀 A parody of a Sci-Fi Space Drama created ONLY with what I have in and around my apartment.

Quelle: „Kraftfuttermischwerk“

Eigentlich poste ich eher selten Trailer zu Kurzfilmen. Aber zum einen ist „You’re Doing Great“ 40 Minuten lang und daher eher ein kurzer Film oder sehr langer Kurzfilm, zum anderen ist dann halt auch immer die Frage, wann man dann die Möglichkeit erhält, das komplette Video zu teilen. Vermutlich wird das die nächsten Jahre erstmal nicht frei verfügbar online zu finden sein. Bis dahin habe ich längst vergessen, dass der kurze Film existiert. Also pappe ich mir den Trailer dann doch kurz hier rein, vielleicht denken wir dann ja alle gemeinsam dran, uns den Link zum finalen Werk zu schicken, wenn man das irgendwann findet. Denn „You’re Doing Great“ von Sam Kellman scheint eine kurzweilige Folge „Black Mirror“ im Indie-Anstrich zu werden.

„LIVE AMERICA’S TOMORROW OF YESTERDAY… TODAY!“

Enjoy the official full trailer for our upcoming 40-minute short film, You’re Doing Great. This sci-fi black comedy will begin its festival run later this month– info on that to come very, very soon! We can’t wait for you to see it.

Synopsis: Following the death of his parents, a pliant seventeen-year-old living in a kitschy future where happiness is sold as a commodified drug trepidatiously takes on his first job in order to make ends meet for him and his ailing younger brother– in the form of finally affording “true” bliss.

Der Oscar-prämierte Regisseur Tim Webber ist auch CTO des Animationsstudios Framestore und liefert mit „FLITE“ ein beeindruckendes Stück Kurzfilm. Die mit der Unreal Engine umgesetzte Animation schaut schon ziemlich fantastisch aus. In der Hauptrolle bekommen wir zudem Alba Baptista („Warrior Nun“) vor allem zu hören.

In London 2053, a world champion hoverboarder finds herself imprisoned in a luxury skyscraper apartment by her controlling manager. With the help of a well-meaning stranger she engineers an ingenious high-rise escape but soon finds herself riding for her life.

Quelle: „Geeks are Sexy“

Wir alle haben jetzt mehr als genug Erfahrung mit Masken und unreiner Luft gemacht, vermutlich wird die Coronavirus-Pandemie aber nicht das letzte dieser Art für die nächsten Jahrzehnte gewesen sein. Carlos Gómez-Trigo zeichnet in „SURVIVERS“ ein nochmal drastischeres Szenario, in dem die Luft komplett konterminiert ist und jeder Atemzug tödlich sein kann. Also, theoretisch. Wenn die Berechnungen stimmen. Aber wie das mit vermeintlichen Rettungs-Apparaten wie Masken so ist, sind nicht alle happy damit… Obacht: Der Sci-Fi-Kurzfilm ist insgesamt zwar verhältnismäßig harmlos, ein paar Bilder, die nicht für Kinderaugen bestimmt sind, sind dann aber doch dabei.

„Natural selection says that only those who adapt will survive. What if humans have become stupid?“

Quelle: „Short of the Week“

Filmemacher Joe Kramer liefert mit „Higher Grounds“ einen unterhaltsamen Kurzfilm, der ein bisschen wie „Independence Day“ ist, nur halt in absurd-lustig statt explosiv-spannend. Ich meine, die scheinen doch total nett zu sein, immerhin bringen die jede Menge Sauerstoff mit!

„On the fateful day intelligent life arrives to destroy Earth, a slacker alien gets sidetracked when he’s smitten with a bitter barista. Suddenly, our survival depends on whether this space-schmuck can get her number, before his plucky partner blows us sky high.“

Quelle: „Neatorama“

Dass Smart-Home-System nicht immer das tun, was man von ihnen verlangt, wissen alle, die es schon einmal mit smarten Elementen zu tun hatten. Auch wurde der Sci-Fi-Horror, dass ein ganzes Haus sich gegen einen wendet, schon mehrfach bedient (z.B. im 2022er Film „MARGAUX“). Zach Ramelan geht mit dem Kurzfilm „Clementine“ in eine ganz ähnliche Richtung.

„A smart home is designed to protect humans from the outside world, but what happens when a young girl gets trapped inside with no other form of human life?“

Quelle: „DenkfabrikBlog“

Der australische Filmemacher Patrick Townsend liefert uns mit „The Purchase“ einen nicht bestellten und unerwartet eintreffenden Kurzfilm über einen nicht bestellten und unterwartet eintreffenden Androiden. Die Geschichte ist gleichsam creepy-beunruhigend und lustig-unterhaltsam gestaltet, so dass sie sich wunderbar in die Reihe an „Black Mirror“-esquen Produktionen einreiht (s. „ROBOTS“ neulich).

„When a futuristic shopping service delivers a bombshell to an unhappily married couple, they must confront their simmering discontent in their relationship. Chosen by an intrusive algorithm, the mysterious item proves frustrating to remove as it dredges up ghosts of their past, fueling jealousy and dysfunction.“

Quelle: „The Awesomer“

In Zeiten von revolutionär größer werdender AI-Themen ist es kein Wunder, dass Serien wie „Tender Hearts“ oder Filme wie „Ich bin dein Mensch“ vermehrt aufploppen. Ein neuer Titel im Reigen der „Es gibt bald Roboter, die wie Menschen aussehen“-Systematik ist „ROBOTS“. Der Film von Casper Christensen und „Borat“-Mitgestalter Anthony Hines behandelt eine nahe Zukunft, in der Menschen Roboter-Abbilder von sich den nervigen Alltag übernehmen lassen. Bis sich dann zwei von denen ineinander verlieben und durchbrennen. Dürfte alleine schon interessant zu sehen sein, wie Shailene Woodley („Big Little Lies“) und Jack Whitehall („The Afterparty“) in ihren Doppelrollen (inter)agieren. Hier der offizielle Trailer zum Film.

Der Film „ROBOTS“ wird am 19. Mai 2023 in ausgewählte US-Kinos kommen sowie On Demand verfügbar sein. Zumindest überm großen Teich, wann und wo der Film hierzulande regulär zu sehen sein wird, ist noch unbekannt.

Der Twitter-Account Small Words (bzw. @smllwrlds) lädt jeden Tag (diesen Jahres) ein Plakatmotiv hoch, das uns eine superkurze Science-Fiction-Geschichte erzählt. Größtenteils sind da kleine, feine Comedy-Twists drin, manchmal aber auch an „Black Mirror“ erinnernde originelle Settings. Das Projekt läuft seit 1. Januar, hier ein paar Highlight-Motive aus den bisherigen Veröffentlichungen.

In 2023, I’m creating an illustrated tiny sci-fi story every day. Here’s 002/365: pic.twitter.com/uNkEyXMmRd

— small worlds (@smllwrlds) January 2, 2023

In 2023, I’m creating an illustrated tiny sci-fi story every day. Here’s 004/365: pic.twitter.com/3wxL9YNkFf

— small worlds (@smllwrlds) January 4, 2023

In 2023, I’m creating an illustrated tiny sci-fi story every day. Here’s 014/365: pic.twitter.com/oQXnr1OAjB

— small worlds (@smllwrlds) January 14, 2023

In 2023, I’m creating an illustrated tiny sci-fi story every day. Here’s 020/365: pic.twitter.com/dH1ZxmbaMC

— small worlds (@smllwrlds) January 20, 2023

In 2023, I’m creating an illustrated tiny sci-fi story every day. Here’s 025/365: pic.twitter.com/RdgfTorfaN

— small worlds (@smllwrlds) January 26, 2023

In 2023, I’m creating an illustrated tiny sci-fi story every day. Here’s 033/365: pic.twitter.com/3Z6pRySCnr

— small worlds (@smllwrlds) February 2, 2023

Quelle: „eay“

Robbie Amell spielt wie bereits in „Upload“ eine Person, die verstorben und doch irgendwie wieder da ist. Dieses Mal jedoch in Form eines Androiden in der realen Welt, was sehr an „Peripheral“ oder gewisse „Black Mirror“-Folgen erinnert. Ganz bahnbrechend scheint man den Film von Regisseurin April Mullen nicht eingeordnet zu haben, hat er doch jetzt nicht DAS Riesenbudget erhalten, wie es ausschaut, und direkt als On Demand erscheint er auch noch. Aber das muss ja nicht heißen, dass er schlecht ist – hier der Trailer.

„Set in the near future, Evan (Robbie Amell), an android simulant, is created for Faye (Jordana Brewster) to replace her dead husband. To fully realize all his human traits, Evan enlists Casey (Simu Liu), a brilliant global hacker whose mission is to remove all restrictions governing simulants‘ thoughts and capabilities. In doing so, he unleashes an A.I. uprising, triggering a government manhunt led by Agent Kessler (Sam Worthington) who will take extreme measures to eliminate the rise of the android machines.“

Der Film „Simulant“ erscheint am 2. Juni 2023.

MIKAN hat sich (in Unity) ausgemalt, wie es aussehen könnte, wenn eine Fabrik Humanoiden herstellt. Das Ganze ist äußerst abstrakt gehalten, aber die Zukunft selbst ist ja ziemlich abstrakt – passt also irgendwo. Nur über die Musik, die in dieser Fabrik läuft, lässt sich streiten…

„How will humanoids be made?“

Quelle: „The Awesomer“

Die Leute von Blender Studios haben ihren 14. „Open Movie“ veröffentlicht, was bedeutet, dass ihr allerlei Making-of-Material sowie einzelne Produktionsdaten auf der Seite der Kurzfilmproduktion finden könnt. „Charge“ kann man aber auch einfach nur anschauen und für gut befinden. Das ist in Sachen Darstellungs-Detailgrad und Atmosphäre schon ziemlich cool geworden, finde ich!

„In an energy-scarce dystopia, an old destitute man breaks into a battery factory but soon finds himself confronted by a deadly security droid and no way out.“

UPDATE: Es gibt jetzt auch ein Making-of-Video zur Entstehung des Kurzfilmes.

„Join the Blender Studio team in this making-of video about the latest open movie project: CHARGE.“

Quelle: „koreus“

Es gibt so Momente in einer Beziehung, da wünscht man sich, einfach „STRG+Z“ nutzen und Dinge rückgängig machen zu können. Doch leider geht das in der Realität nicht. Nur gut, dass der Kurzfilm „SNOOKIE“ von James Parris in der Zukunft spielt. Aber selbst die birgt ihre Beziehungs-Problemchen…

Quelle: Quelle: Marco, der mit Bier wieder auf die Werkseinstellung zurückgesetzt werden kann.

Kürzlich ist Mensch Nummer 8.000.000 auf die Welt gekommen. Wobei, stimmt nicht – es soll bereits über 100 Milliarden Menschen auf der Welt gegeben haben, aber eben noch nie acht Milliarden, die gleichzeitig gelebt haben. Da wir es bereits mit so „wenigen“ verbocken mit der Erde, ist überhaupt fraglich, ob wir jemals auf höhere Zahlen kommen, Carlo Ballauri zeigt uns aber im Kurzfilm „The Recycling Man“ ein Zukunftsszenario, wohingegen unsere aktuelle Zeit wie ein lockerleichter Witz wirkt. Mit dabei ist übrigens Benjamin Evan Ainsworth, der unter anderem in den Netflix-Serien „Spuk in Bly Manor“ und „Sandman“ zu sehen war.

„A boy immobilized on a wheelchair spies other residents in the windows across the courtyard. He convinces himself of spotting an attempted assault on a little girl. Is he preventing a murder? Or is he just not capable of seeing the whole picture?“

Quelle: „Kraftfuttermischwerk“

James Wan, der seit 2004 mit der Referenz des Filmes „SAW“ für frischen Wind im Horror-Genre steht, bietet uns eine neue Geschichte, die eher einer Mischung aus „Chucky – Die Mörderpuppe“ und einer Folge „Black Mirror“ darzustellen scheint. „M3GAN“ erzählt von einer extrem realistisch anmutenden, smarten Sci-Fi-Puppe, die als Spielgefährtin und Beschützerin eines kleinen Mädchens dienen soll. Auch wenn dieser erste Teil des Trailers noch harmlos sein soll, empfinde ich die Darstellung der Puppe als extrem creepy – zu realistisch und doch mit krass künstlich wirkenden Elementen, da wurde das Uncanny Valley mal ganz bewusst angesteuert. Und dann kommt der eigentliche Horror ins Spiel… Hier der Trailer zu „M3GAN“:

„M3GAN is a marvel of artificial intelligence, a life-like doll programmed to be a child’s greatest companion and a parent’s greatest ally. Designed by brilliant toy-company roboticist Gemma (Get Out’s Allison Williams), M3GAN can listen and watch and learn as she becomes friend and teacher, playmate and protector, for the child she is bonded to.“

Im Cast bekommen wir übrigens unter anderem Allison Williams („GIRLS“), Violet McGraw („Spuk in Hill House“), Ronny Chieng („Shang-Chi“) oder auch Arlo Green („Cowboy Bebop“) zu sehen.

Update (15.01.2023): Mittlerweile habe ich einiges Gutes über den Film von einzelnen Leuten auf Twitter gesehen, die aber auch dem Genre und experimentellen Stücken positiv gegenüber eingestellt sind. Auf IMDb residiert „M3GAN“ aktuell mit einem eher durchschnittlichen Bewertungswert von 6,7 Sternen – nicht schlecht für so etwas Spezielles, aber eben auch keine „Sollte man unbedingt gesehen haben!“-Wertung. Muss aber natürlich überhaupt nichts heißen, mich reizt der Film noch immer sehr! Aber Kino werde ich wohl lassen (der Film ist seit 12. Januar 2023 zu sehen), da warte ich lieber auf den Digitalrelease.

Der Film „M3GAN“ wird ab 12. Januar 2023 in den deutschen Kinos zu sehen sein.

„Dead Space“ aus dem Jahr 2008 ist einer dieser Titel, die ich irgendwie schon immer spielen wollte, aber mich nie dazu aufgerafft habe. Am 27. Januar 2023 wird eine von Grund auf neugeschaffene Next-Gen-Version des Titels erscheinen – die perfekte Gelegenheit für alle, dieses originelle Stück der Videospielgeschichte nachzuholen! Oder es nochmal zu spielen.

Hier der jüngst veröffentlichte Gameplay-Trailer, der die neue Optik des Spieles zeigt:

„Something has gone horribly wrong on board the mining ship, USG Ishimura. The sci-fi survival horror classic Dead Space returns, completely rebuilt from the ground up to offer a deeper and more immersive experience. This remake brings jaw-dropping visual fidelity and suspenseful atmospheric audio, as well as new gameplay content and improvements while staying faithful to the original game’s thrilling vision.“

Man kann das Remake zu „Dead Space“ ab sofort für PlayStation 5 und Xbox Series SX (Partnerlinks) vorbestellen, wobei man wie bereits bei „The Last of Us – Part 1“ den AAA-Titel-Vollpreis von 79,99 Euro hinlegen muss. Für den PC gibt es das Game dann doch signifikant günstiger – bei Steam wird es für 59,99 gelistet.

Willkommen zu „Das erinnert mich sehr an eine Folge ‚Black Mirror‘ oder könnte eine sein“, Kapitel 165. In „WifeLike“ kann Mann sich Frauen-Roboter an die Seite stellen lassen, was bestimmt nur aufgrund des Wortspieles im Titel einer zukünftigen Fortführung des Patriarchats entspricht… Jedenfalls erinnern mich die Bewegungen von Elena Kampouris als Robo-Wife hier und da an „Westworld“. Das könnte es mit einem Qualitätsvergleich auch schon gewesen sein, nimmt der Trailer nicht nur bereits denkbare Entwicklungen vorweg, nein, es ist auch nicht unbedingt ein gutes Zeichen, dass der Film direkt digital veröffentlicht wird. Hm. Vielleicht ist der Stoff aber auch einfach zu speziell inszeniert, was ja nicht heißt, dass es schlecht sein muss. Als „Black Mirror“-Folge würde ich es schauen, mal gucken, wo die Paramount-Produktion nach dem 12. August bei uns aufschlagen wird.

„A grieving detective in the near-future (Jonathan Rhys Meyers) hunts down criminals who trade artificial humans on the black market. In the fight to end AI exploitation, an underground resistance attempts to infiltrate him by sabotaging the programming of the artificial human assigned as his companion (Elena Kampouris) to behave like his late wife. She begins to question her reality as memories of a past life begin to surface in a world where nothing is as it seems.“