Ihr kennt ja mit Sicherheit alle diese kleinen Info-Filmchen vor dem eigentlichen Hauptfilm, die im Kino gezeigt werden und darauf aufmerksam machen, dass man doch bitte das Handy auf stumm schalten und sich ruhig verhalten soll. Selten habe ich diesen Inhalt schöner visualisiert gesehen als bei dieser Animation in der Ästhetik einer Papierschnitt-Animation, die Szenen bekannter Filmklassiker zeigt. „Vinheta CineSesc“ ist unter der kreativen Leitung von Cesar Cabral entstanden und kam vor allem im brasilianischen São Paulo zum Einsatz.

Through a tribute to cinema, we presented safety and well-being information to the audience of one of the most important movie theaters in São Paulo, Brazil. Made entirely in stop-motion, the vignette is made up of rotoscoped scenes from great movie classics.

Weil ich das letztes Jahr erst super kurzfristig über irgendeinen Zufall erfahren hatte, möchte ich die News dieses Mal laut teilen, damit ihr alle Bescheid wisst. Auch dieses Jahr gibt es wieder „Das Kinofest“! Bedeutet: Ein Wochenende lang kostet jedes Kinoticket faire fünf Euro – egal ob alter Indie-Schinken oder top-aktueller Blockbuster. Zumindest, solange das Kino bei der Aktion mitmacht, letztes Jahr waren das aber einige der gängigen Ketten (insgesamt haben „ca. 770 teilnehmenden Kinos“ deutschlandweit mitgemacht), so dass man eigentlich eines in der Nähe finden sollte. Tolle Aktion! Ich werde definitiv hingehen (muss mir nur noch ein, zwei Filme raussuchen, die ich sehen möchte… Mist, „Beetlejuice Beetlejuice“ bzw. „Beetlejuice 2“ wird statt am 6. September wie in den USA hier in Deutschland erst in der Woche drauf anlaufen, das passt doch schon nicht. Aber „Borderlands“ läuft Ende August an, das dürfte dann also noch laufen, nice! Jetzt muss ich nur noch eine oder mehr Personen finden, die mit mir da reingehen wollen…).

Kino ist für alle da und unter dem Motto „Filme für alle. Kino für alle.“ zelebriert das Kinofest in diesem Jahr das Kino als Erlebnis, das wir teilen: Gemeinsam staunen, gemeinsam fühlen, gemeinsam lachen, gemeinsam entdecken oder gemeinsam gruseln – das Kino ist immer ein Erlebnis, allein aufgrund der Menschen um einen herum.

Also markiert euch schon einmal den 7. & 8. September 2024 im Kalender. Einige Prominente der Filmbranche erklären euch im Video nochmal genauer, wieso ihr das machen solltet:

Wir haben am roten Teppich gefragt und unsere Stars haben geantwortet 🥰

Alle weiteren Informationen – sowie irgendwie dann hoffentlich auch eine verbindliche Liste an teilnehmenden Kinos – gibt es auf der offiziellen Website zur Aktion. Abschließend noch ein kleiner Mood Movie.

Am 7. + 8. September findet DAS KINOFEST statt.
In allen teilnehmenden Kinos kannst du an zwei Tagen deine Lieblingsfilme für nur 5 € ansehen!

Alfred Hitchcock hat die Kinogeschichte revolutioniert. Nicht nur mit seinen Filmen selbst, sondern auch indirekt das Kinoerlebnis selbst. Denn – wie mir bis gerade neu war – sah dieses bis Mitte des abgelaufenen Jahrhunderts noch deutlich anders aus als heutzutage. Bis in die 40er/50er Jahre war es üblich, dass Kinofilme in einer Art Endlosschleife in einem Kinosaal liefen. So konnten Zuschauende einfach zu einer beliebigen Zeit dazu stoßen, um die aktuelle Vorführung zuende zu schauen und danach den Beginn der nächsten – bis man am Punkt angelangt ist, den man bereits kannte.

Filme wurden komplexer, Kinos und Filmverleihe fanden dieses Verhalten nicht mehr so toll und man hat sich langsam aber sicher von dieser Eigenart der Film-Konsumierung verabschiedet. Einen konkreten Effekt hatte die Veröffentlichung von Hitchcocks Kultfilm „Psycho“ im Jahr 1960. Die Kinos der Kette DeMille and Baronet haben vorab bereits eindringlich darüber informiert, dass eine Regelung gilt, die keinen nachträglichen Zutritt zum Kinosaal zulässt, wenn der Film erst einmal läuft. Bei 109 Minuten Spieldauer mussten sich die Leute also hinsichtlich der zweistündig stattfindenden Aufführungszeiten arrangieren. So hat Hitchcock aber letztlich sicherstellen können, dass sich sein Werk mit all den Schockmomenten und Twists auch so effektvoll entfalten könne, wie er es konzipiert hatte. Und die Zuschauer:innen hatten auch mehr davon. Die Entwicklung führte immer mehr zu dieser Vorführungstechnik, die mit der Zeit als „Fill and Spill“ bekannt wurde.

Im folgenden Video der Academy wird nochmals ausführlicher auf den Kinostart von „Psycho“ und die damit verbundenen Besonderheiten eingegangen.

„Alfred Hitchcock and Paramount present a guide to their revolutionary release of ‚Psycho‘ in this extended ‚press book on film‘ from the Academy Film Archive.“

Quelle: „kottke“ | Bild: PARAMOUNT PICTURES/PHOTOFEST

Inflation überall, aber Kinos sind schon seit einigen Jahren extrem, was die Preise anbelangt. Honest Ads hat einen „ehrlichen Werbespot“ für Kinos gemacht, der zu lang geraten ist und Jack Hunter scheint auch langsam aber sicher Alterseffekte zu zeigen, aber einige richtige Punkte werden halt schon gemacht. Kino ist arschteuer geworden – vor allem abseits des eigentlichen Filmes, den man sehen möchte. Insgesamt kann ich verstehen, dass man gerade in Zeiten von Streaming das alles Event-mäßiger aufbaut und etwas Besonderes auch seinen Preis kosten kann, aber Full-HD-Auflösung, alte Sitze und überteuertes Popcorn sind dann eben alles andere als besonders. Dann doch lieber selbst Essen und Trinken mitbringen und in den Saal schmuggeln (ist ja eigentlich auch nicht verboten)…

„What if were your local movie theatre was honest? Roger Horton investigates.“

Quelle: „Neatorama“

Wie lange ist euer letzter Kinobesuch her? Ich war im vergangenen Jahr exakt ein Mal im Kino – zu „Tenet“, passenderweise mit Nils. Zum Film hatte ich auch ein Review verfasst, so dass ich mich zu Teilen auch in den Alltag unseres diesmaligen Gastes vom „Redseligcast“ hineinversetzen kann.

Folge 27: Sterne-Rating, Plotholes & Kino-Gefühl mit Antje Wessels (Filmkritikerin)

Bei Antje sind jedoch Pandemie-bedingt deutlich mehr Kinobesuche weggefallen, als bei mir. Und auch ist ihr Vorgehen bei der Erarbeitung von Rezensionen durchaus anders als bei mir. Ich habe sie vor einer Weile bei den Rocket Beans erstmals gesehen und seitdem auch immer mal auf Twitter aktiv mitbekommen. Entsprechend erfreut war ich, mal eine Stunde mit ihr (und Nils) über Filme und das Handwerk der Bewegtbildkritik zu quatschen!

„Sofa statt Kino, FredCarpet statt roter Teppich und Netflix statt Blockbuster – das Leben von Filmkritikerin Antje Wessels hat sich wie unser aller im letzten Jahr stark verändert. Mit uns spricht sie über die Daseinsberechtigung von Bewertungssternchen, die Krux einer wahrlich objektiven Rezension und was gute Filme ausmacht.“

Ihr könnt übrigens für uns beim „Deutschen Podcast Preis“ abstimmen!

Auf Redseligcast.de gibt es alle bisherigen und zukünftigen Folgen zu hören. Abonniert unseren Podcast am besten über Spotify, iTunes, Android oder Google Podcasts, per Mail auf Redseligcast.de oder mittels RSS-Feed, so dass ihr keine weitere Folge mehr verpasst.

Die nächsten Aufnahmen stehen bereits, aber die finale Reihenfolge haben wir noch nicht gänzlich geklärt. Fest steht aber, dass es auch in zwei Wochen wieder mehr als hörenswert werden wird, also unbedingt einschalten!

Vorgestern erst hatte ich den Ausschnitt aus „Die Anstalt“ hier, in dem Marc-Uwe Kling die Handlung von „Die Känguru-Chroniken“ auf die aktuellen Coronavirus-Verhältnisse angepasst hat. Zuletzt war über einen neuerlichen Kino-Starttermin des Films (hier mein Review) nachgedacht worden, wenn Leute endlich wieder Kinos besuchen dürfen. Doch weil das noch nicht wirklich abzusehen ist, erscheint die Verfilmung jetzt einfach digital. Gute Sache!

„Hey Fans, damit Marc-Uwe nicht den ganzen Film mit Spielzeugfiguren nachspielt, hat der Filmverleih beschlossen, »Die Känguru-Chroniken« schon ab morgen (2. April) digital rauszuhauen. Der Spaß kostet ungefähr 17 Euro. Ich weiß, was ihr denkt. Das sind ja 34 Mark! Das sind ja 68 Ostmark! Das sind ja 340 Ostmark auf dem Schwarzmarkt. Der Grund für den Preis ist folgender: Die eine oder der andere von euch hat vielleicht schon von diesem Virus gehört, das gerade rumgeht. (Ab und zu kommt etwas darüber in den Nachrichten …) Wie so viele sind auch die Kinos hart davon betroffen. Es ist also ein Soli-Preis, quasi digitale Kinotickets. Ein Teil der Erlöse geht an die Kinos. Und ihr könnt den Film dafür so oft gucken wie ihr wollt und auch Freunde dazu einladen. (Sobald man das wieder darf natürlich.) Wenn die Kinos wieder aufmachen, bringen wir den Film auch noch mal auf die große Leinwand. Und zwar aufgemotzt. Es gibt dann nämlich … Aber das soll ich noch nicht verraten.“ (Marc-Uwe Kling)

Wie Känguru-Erfinder (also, die Figur des (Hör-)Buches, nicht das Tier an sich…) Marc-Uwe Kling auf Twitter bekannt gegeben hat, wird die Verfilmung von „Die Känguru-Chroniken“ ab morgen, Donnerstag, dem 2. April 2020, auf allen gängigen Online-Plattformen zum digitalen Kauf und zur Leihe verfügbar sein, so dass ihr euch das Känguru in euer Home-Office -Kino herunterladen bzw. streamen könnt. Bei Amazon könnt ihr ihn bereits vorbestellen (Partnerlink).

Erst hatte ich ja die Befürchtung, dass es sich lediglich um einen (richtig fiesen) Aprilscherz handelt. Da aber auch einige große US-Player ihre angedachten Kino-Releases kurzerhand digital verfügbar gemacht haben, und man ihn bereits vorbestellen kann, dürfte es sich hierbei um eine tatsächlich stattfindende Reaktion auf die momentane Lage handeln. Immerhin hatte man den Film entsprechend beworben und ja, der vermutlich schlechteste Starttermin überhaupt war mies (wobei nach dem 5. März immerhin noch 540.000 Leute den Film im Kino haben sehen können), aber gerade können die Leute ja eh kaum was machen, da dürften die Abrufzahlen jetzt nicht soo schlecht ausfallen, denke ich.

Und ja, der Preis von 17 Euro ist teurer als das eigentliche Kinoticket, aber zum einen könnt ihr euch den Film ja gemeinsam mit zumindest den bei euch im Haushalt befindlichen Personen schauen, zum anderen wird damit ja auch etwas an die Kinos weiter gegeben. Und wie ich Kling kenne und einschätze, wird er bei größerem Erfolg auch was an die Kleinkünstler weiterreichen, die aktuell sehr am geltenden Auftritts-Verbot zu knabbern haben.

Wer das Känguru noch gar nicht kennt oder schlicht nicht genug davon bekommen kann: Hier gibt es alle Romane und Hörbücher (Partnerlink) zu kaufen. Wir hören gerade auch „Das Känguru-Manifest“ nochmal durch…

Fluch und Segen zugleich ist heutzutage ja, dass es Internet sei Dank allerlei originelle Heiratsanträge zu bestaunen gibt. Das gibt neben tollen Emotionen auch ordentlich Inspiration für die eigene Liebes-Zukunft, setzt aber natürlich auch die Benchmark hoch. Fernab dieser Gedankenspiele kann man solch tolle Überraschungen aber auch einfach mal genießen, wie Lee Loechler sie seiner Liebsten bereitet hat. Definitiv der „Awwwww!“-Moment der Woche!

Mit Hilfe von Illustratorin Kayla Koombs hat er den Disney-Filmklassiker „Dornröschen“ ein bisschen variiert, so dass die Hauptfiguren wie seine Freundin und er aussehen. Wieso eben dieser Film? Ganz einfach: Es ist ihr Lieblingsfilm. Um ein standesgemäßes Setting zu schaffen, wurden etliche Fremde über reddit geladen, um einen Kinosaal zu füllen, in dem der Film „gaaanz zufällig“ lief. Alles wurde mitgefilmt, so dass wir die irritierten Blicke von ihr sehen können, als die Bilder anfangen, irgendwie anders als erinnert auszusehen…

„It’s not every day you get to propose to your High School sweetheart. For the past six months, I’ve been working with an illustrator to animate my girlfriend and myself into her favorite movie, Sleeping Beauty. On 12/30/19 I popped the question in a theater filled with our friends and family.“

Was für eine tolle Idee, was für eine Überraschung und was für ein Aufwand! Wer mal ein bisschen mit Animation gearbeitet hat, dürfte wissen, wie kleinteilig und zeitraubend die ist. Und er hat ja nicht nur die eine Szene abgeändert, sondern noch relativ viel Bonus-Material drumherum, was den ganzen Antrag zu einem Gesamt-Kunstwerk werden ließ. Die Überraschung scheint jedenfalls vollends gelungen zu sein. Euch beiden alles Gute für eure Hochzeit, die bei richtig toll werden dürfte, wenn die beiden auch nur die Hälfte an Fleiß und Gedanken in die Planung stecken werden, wie es bei diesem Antrag der Fall war.

Quelle: reddit

Auch wenn die „Emotions Factory“ bereits rund drei Jahre auf dem Buckel hat, wirkt sie noch immer angenehm animiert und vor allem modern kommunizierend. Denn, wenn wir mal ehrlich sind, sind die „Bitte Handys ausschalten“-Infos vor dem Filmstart im Kino noch immer größtenteils recht langweilig geartet. Die brasilianische Agentur Vector Zero ist diesem etwas frischeren Ansatz gefolgt, der mit Sicherheit und seiner Kurzfilmhaftigkeit eher die Aufmerksamkeit der Zuschauer erhaschen dürfte.

via: klonblog

„THX“ ist euch ein Begriff, oder? Ihr wisst schon, diese superlaute Tonlogo-Einspielung im Kino, bevor der Film anfängt. Das von George Lucas gegründete Unternehmen hat jetzt einen richtig feinen „Deep Note Trailer“ erhalten. Die Animation in crisper 4K-Auflösung ist sehr sehenswert geworden, den Ton kann ich hier gerade nicht wirklich THX-würdig checken, dürfte aber auch passen. Bin gespannt, wann ich das Teil dann mal in echter Kino-Umgebung zu sehen und vor allem hören bekommen werde.

„Listen over headphones to hear it in THX Spatial audio!“

Interessant ist auch das folgende Behind-the-Scenes-Video zur Entstehung der Animation:

„Go behind the scenes with American Meme to see what it took to make the 2019 Deep Note trailer.“

via: iamag

Im Rahmen der „re;publica 19“ gab es bei einem Vortrag die Info, dass Kinos früher natürlich einen größeren Stellenwert als heute hatten, aber dennoch überlebt und gar „nur“ rund 50 Prozent ihres damaligen Umsatzes eingebußt hätten, obwohl sie seitdem etliche neue Massenmedien zu überdauern hatten. Das ist natürlich sehr grob gedacht, selbst, wenn da Inflation und Co. bereits rausgerechnet sein sollte, machen Kinos heutzutage ja vor allem Kohle durch die überteuerten Snacks. Ein Wasser in „Kindergröße“ (die 0,75 Liter-Becher entsprechen vermutlich wirklich einer Kleinkind-Höhe in Zentimetern…) kostet da ungerne mal absurde 4,50 Euro, klar doch. Wie dem auch sei, es kam die Frage auf, ob Kinos irgendwann komplett verschwinden würden. Ich sage vehement „nein“. Wieso auch? Da laufen die großen Filme zuerst und vor allem schaut man gemeinsam, mit vielen anderen. Vermutlich wird sich die Zweitverwertung weiter verändern, so dass vielleicht mehr Filme früher (oder gar nur) bei Streaming-Anbietern landen, aber noch wird viel zu viel Geld in den klassischen Distributionswegen verwertet. Ich kann mir aber auch vorstellen, dass das Kino sich weiter in Richtung Event-Gefühl entwickelt. Sei es, indem fernab von aktuellen Blockbustern auch noch mehr Serienepisoden darin gezeigt werden (vereinzelt gab es das ja bereits, aber man stelle sich vor, Sky hätte die neuen „Game of Thrones“-Folgen in Kinos gezeigt – Hammer!). Oder: Luxus-Orientierung.

Das gibt es im Schweizer Spreitenbach geboten. Seit 9. Mai hat dort das Pathé geöffnet, das sicherlich auch tolle Filme zeigt, aber vor allem mit richtig coolen Kinosälen aufwarten kann. Da sitzt ihr nämlich nicht in handelsüblichen und mal mehr mal weniger bequemen Kinosesseln, sondern in Betten, Sofas oder Sitzsäcken. Wie daheim! Nur teurer… Aber dafür gibt es halt auch die modernste Technik und Luxus geboten: IMAX Laser-Projektion und Dolby Atmos Soundsystem in 10 Sälen und 280 Vorstellungen die Woche.

„Wenn du dich wie ein echter Filmstar fühlen möchtest, profitiere von unserem VIP-Angebot: Das Pathé Spreitenbach verfügt über 3 VIP-Säle, die dir ultimativen Kino-Komfort garantieren. Vor dem Filmstart erhältst du Zugang zu unserem separaten VIP-Bereich, wo dir Snacks und alkoholfreie Getränke zur freien Verfügung stehen. Liebhaber edler Tropfen sind in unserem VIP-Shop herzlich willkommen, wo ihnen hochwertigen Auswahl an Weinen und Champagnern zur Verfügung steht. Zudem sind die VIP-Säle mit modernster Technik ausgestattet und da du dich absolut wohl fühlen sollst, bieten wir dir herausragenden Sitzkomfort mit Cocoons, Sofas und Betten.“

Das VIP-Paket kostet dann übrigens (ohne IMAX) 49 Schweizer Franken, also rund 43 Euro. Dafür hat man ein ganz besonderes Erlebnis und hat zumindest ein paar überhöhte Kosten für Snacks gespart. Solltet ihr mal in Zürich sein, macht doch einen kleinen Ausflug. Ich würde das zu gerne mal austesten.

via: boredpanda

Erst kürzlich hatte uns Abroad in Japan gezeigt, was man lieber nicht in Japan tun sollte. Jetzt erzählt er uns von 21 kuriosen Neubetitelungen, die große Blockbuster im japanischen Kino erhalten haben. Ich meine, wir Deutsche sind ja vor allem mit unseren teils komplett unnötigen Beinamen bereits recht weit vorne mit dabei, aber was die da teilweise hinlegen – wow.

„Western movies adapted for Japanese audiences often end up sounding like completely movies altogether. Here’s 21 examples!“

via: theawesomer

Mal wieder ein gelungener wie lustiger Kurzcartoon von Cyanide & Happiness, der endlich mal die Konsequenzen aufzeigt, wenn jemand im Kino das ausspricht, was eigentlich alle denken…

„Don’t go in there!!!“

Ja, ich gebe es zu – auch ich habe schon einmal Essen ins Kino geschmuggelt. Mehrfach. Entweder, weil an der Kinokasse einfach keine belegten Brötchen für das sonntägliche Spätstück verkauft werden, oder aber, weil eine „Kindergröße“ (0,75 Liter) Wasser mal eben fünf Euro kostet. Ja, liebe nun weinend wie klagend am Bildschirm hockende Kinoindustrie – ich kaufe auch hin und wieder regulär überteuertes Popcorn, keine Bange. Und selbst dabei ist es mir zum Beispiel bei einer Pressevorführung jüngst passiert, dass ich mich kaum zu kauen getraut hatte, weil der Film zu Beginn so verdammt leise und das Popcorn so verdammt knusprig war…

Gus Johnson zeigt uns, wie man höchstprofessionell auch das knisterndste Papier und die raschelndsten Snacks unbemerkt im Filmsaal verspreisen kann. Ein echter Profi halt! Hilft natürlich auch, wenn man der Einzige im Saal ist…

„Nobody will ever notice.“

via: laughingsquid

Ab morgen geht es wieder rasant zu in den deutschen Kinos – Disney•Pixar’s „Cars 3: Evolution“ geht an den Start und Duracell setzt euch und eure Familie/Freunde kostenlos in die Kinosessel! 5×4 Plätze für ein exklusives Screening-Event am 30. September in Berlin habe ich für euch. Dabei gibt es nicht nur den Film zu sehen, sondern ihr könnt auch selbst Lightning McQueen fahren. Und passend zum Star des Films läuft das Gewinnspiel im Blitztempo ab!

„See your Lightning McQueen toy come to life, with Duracell. We’ve teamed up with Disney•Pixar’s Cars 3 to demonstrate how Duracell’s long-lasting power makes toys perform at their best for longer.“

Cars 3-Gewinnspiel

Am kommenden Samstag, den 30. September, wird Lightning McQueen von Duracell in Berlin zum Leben erweckt. Und das nicht nur auf der Kinoleinwand, sondern auch im realen Leben. Ihr könnt beim exklusiven Screening-Event nämlich auch eine oder mehrere Runden mit den ferngesteuerten und Duracell-betriebenen Fahrzeugen aus Disney•Pixar’s „Cars 3: Evolution“ (von Dickie Toys) drehen. Dazu ist natürlich auch für euer leibliches Kino-Wohl gesorgt. Grob wird sich das Event über den Nachmittag strecken (etwa 14-18 Uhr), Details folgen im Falle des Gewinnes.

Weil das ja schon verdammt bald ist, habt ihr auch nicht allzu lange Zeit, mitzumachen. Bis morgen Abend (28.09.2017, 23:59 Uhr) könnt ihr euren bürgerlichen Namen sowie eure Mail-Adresse über das Kontaktformular an mich senden und so am Gewinnspiel teilnehmen. Verlost werden 5×4 Plätze für das Event, so dass ihr eure Freunde und/oder Familie mitnehmen könnt. Wichtig: Der Name ist der, der bei Gewinn direkt (mit einem +3) an die Gästeliste weitergereicht wird, ihr werdet aber natürlich von mir frühzeitig am Freitagvormittag per Mail benachrichtigt, solltet ihr gewonnen haben. Viel Glück!

(UPDATE [29.09.2017, 7:57): Das Los hat entschieden und Sabine, Stefan, Tanja, Andreas und Falko (kann nicht mehr, Van rückt nach) haben gewonnen und erhalten Post von mir.)

Weitere Informationen zu Duracell findet ihr auf deren Website oder natürlich auch bei Facebook.

Mit freundlicher Unterstützung von Duracell.

Mit „How To Make A Blockbuster Movie Trailer“ liefern die Auralnauts genau das – die generische Formel für einen topmodernen 08/15-Trailer, wie es ihn zuhauf in Kinos und Onlinekanälen zu sehen gibt.

„We provide you with the winning formula that turns any trailer into the blockbuster smash hit of the season it was meant to be.“

Andrew Valko hat ein seltsames Steckenpferd: Auto-Kinos. Und nein, die fotografiert er nicht etwa gerne – er malt sie. Und auch wenn die auf der großen Leinwand gezeigten Konterfeis durchaus etwas ausgefeilter sein könnten, hier und da (liegt sicherlich nur an dem SD-Beamer, der im Einsatz ist…!), ist das Drumherum mit detaillierten Darstellungen von Autos, Zäunen und Asphalt einfach genial geworden!

Mehr Kunst von Valko gibt es auf der Website des Tschechen zu sehen. Und die Leinwand ist natürlich echt. Ist nur etwas Acrylfarbe drauf… muahaha. Ha. Ha…

/// via: beautifuldecay

Voll meta, ey! Weil das Kino ja quasi nur ein Abbild unserer Realität ist und sich selbst ziemlich geil findet, kommt auch mal im Kinofilm ein Kinofilm vor. Brutzelpretzel hat für Slacktory einen Zusammenschnitt solcher Beispiele aus über 90 Filmen zusammen gezimmert. Fehlt eigentlich nur, dass dieser Supercut in einem Kinofilm über die Leinwand flimmert.

139 clips from 93 different films:
0:01 Ed Wood
0:02 Singin‘ in the Rain
0:03 Pee-Wee’s Big Adventure
0:04 The Purple Rose of Cairo
0:06 The Aviator
0:08 The Majestic
0:11 An American Werewolf in London
0:15 Donnie Darko
0:17 Grease
0:19 Blazzing Saddles
0:22 Annie Hall
0:25 The Final Destination
0:29 The Purple Rose of Cairo
0:31 The Majestic
0:33 Ed Wood
0:34 Annie
0:35 Holy Motors
0:37 Up
0:38 The Perks of Being a Wallflower
0:39 The Life Aquatic
0:40 Cinema Paradiso
0:41 Explorers
0:42 The Flintstones
0:43 Taxi Driver
0:45 The Third Man
0:46 La Haine
0:47 In the Mouth of Madness
0:48 Public Enemies
0:49 True Romance
0:53 Hugo
0:54 Curly Sue
0:55 Matinee
0:56 The Purple Rose of Cairo
0:58 Bachelor Party
1:00 The Shawshank Redemption
1:04 Cinema Paradiso
1:06 Avalon
1:08 Biloxy Blues
1:09 Scream 2
1:10 Gremlins
1:11 Inglorious Basterds
1:12 The Artist
1:15 Son of Rambow
1:17 All That Jazz
1:18 Twilight New Moon
1:20 Hannah and Her Sisters
1:22 The Departed
1:24 The Player
1:25 Taxi Driver
1:28 Pierrot le Fou
1:31 Not Fade Away
1:40 Who Framed Roger Rabbit
1:41 Sullivan’s Travels
1:43 Burn After Reading
1:44 Singin‘ in the Rain
1:46 Cape Fear
1:53 Bonnie & Clyde
1:59 You’ve Got an Email
2:01 How To Lose a Guy in Ten Days
2:07 True Romance
2:18 The Notebook
2:20 Notting Hill
2:22 High Fidelity
2:24 Brokeback Mountain
2:26 Sunset Boulevard
2:28 Midnight Cowboy
2:29 Amarcord
2:32 Summer of 42
2:34 Diner
2:37 L.A. Confidential
2:38 Donnie Darko
2:40 Confessions of a Dangerous Mind
2:41 Lucas
2:42 Who Framed Roger Rabbit
2:47 Midnight Cowboy
2:47 Sherlock Jr.
2:49 500 Days of Summer
2:50 Twelve Monkeys
2:58 Last Action Hero
3:03 The Blob
3:04 Outbreak
3:05 Inglorious Basterds
3:07 An American Werewolf in London
3:08 Hardcore
3:09 The Tingler
3:11 Scream 2
3:13 Barton Fink
3:14 The Hard Way
3:16 Bachelor Party
3:18 Pee-Wee’s Big Adventure
3:20 An American Werewolf in London
3:21 Manhattan Murder Mistery
3:22 Saboteur
3:23 The Hard Way
3:24 Inglorious Basterds
3:25 Matinee
3:28 Gremlins
3:29 Gremlins
3:30 The Blob
3:32 Silent Movie
3:33 Twister
3:35 Cinema Paradiso
3:38 The Final Destination
3:42 Inglorious Basterds
3:43 Matinee
3:44 The Final Destination
3:48 Inglorious Basterds
3:53 The Cider House Rules
3:58 Sherlock Jr.
3:59 Cinema Paradiso
3:59 Inglorious Basterds
4:01 Waking Life
4:02 Fight Club
4:03 Sunset Blvd.
4:04 The Bad and the Beautiful
4:12 Catch Me if You Can
4:20 L’armée des Ombres
4:21 Leon
4:25 El Espiritu de la Colmena
4:29 Be Kind Rewind
4:30 Bonnie & Clyde
4:33 Interview with the Vampire
4:37 The Green Mile
4:39 Cinema Paradiso
4:40 Cinema Paradiso
4:43 Simone
4:46 Amelie
4:48 The Artist
4:52 Atonement
4:54 The Majestic
4:56 The Aviator
4:58 Pee-Wee’s Big Adventure
5:00 Ed Wood
5:03 Gremlins
5:05 The Cider House Rules
5:07 Hugo
5:09 The Purple Rose of Cairo
5:25 Singin‘ in the Rain
5:36 Matinee

/// via: theawesomer

Okay, okay, okay – das ist tatsächlich eine Überraschung, die Gänsehaut verursacht. Der Australier Liam Cooper wollte seiner Freundin keinen langweiligen 08/15-Antrag machen und hat sich etwas Besonderes ausgedacht: das nachgespielte Musikvideo zu Rude von MAGIC! als Video zwischen den Trailern im Kino. Natürlich gerade, nachdem er „mal eben aufs Klo“ gehen musste…

„When I decided I wanted to propose to my girlfriend Amy, I wanted it to be something pretty special and something she’d never see coming…“

Sehr geil auch, dass die Musiker selbst noch ihren Part geleistet haben. Wer das „Cover-Video“ nochmal in Ruhe anschauen möchte, kann das hier:

Tolle Aktion, ich bin gespannt, ob es ein Viral-Video zur Hochzeit(sreise) geben wird.

/// via: thedailywh.at

Die Geschichte ist einfach zu schön, die möchte ich euch nicht vorenthalten. Wie berichtet, hatte ich ja Anfang Dezember meinen Kinospot deutschlandweit für eine Woche laufen. Um es vorweg zu nehmen: gebracht hat das wenig bis gar nichts. Bis auf die coole Tatsache, sich mal selbst im Kino zu sehen und einige Leute, die einen darauf angehauen haben, weil sie einen und die Seite eben schon kennen. In Sachen Aufrufe war nicht wirklich was erkennbar, aber gut – eine Erfahrung reicher.

Wie Mütter nun einmal so sind, können die sich ja ganz gut für solche Sachen der eigenen Kinder begeistern. Meine wollte daher unbedingt den Spot auch „live“ im Kinosaal erleben.

Also habe ich ihr meine Saal-Liste gegeben, damit sie weiß, in welchen Städten in welchen Kinos in welchen Kinosälen sie den Spot sehen kann. Egal, in welchen Film sie geht, solange es die besagte Woche ist. Gesagt getan, sie macht sich an einem Nachmittag auf nach Dortmund ins Cinestar und geht an die Kasse:

„Hallo. Welche Filme laufen denn als nächstes entweder in Saal 1 oder Saal 2?“
„In Saal 1 läuft ‚Der Hobbit‘ in Saal 2 ‚irgendeine Kinderkomödie’…“
„Okay, dann hätte ich gerne eine Karte für ‚Der Hobbit‘.“
„Wo wollen Sie sitzen?“
„Egal.“
„Haben Sie bereits eine 3D-Brille, oder brauchen Sie noch eine?“
„Ne, und ich brauche keine. Ich bin nur wegen der Werbung da.“
„Wie bitte?“

Also erzählt sie dem Kassenhäuschen-Mann, dass ihr Sohn eine Website hat, und dafür Werbung macht. Sie wolle den Film gar nicht sehen, Hauptsache, sie kommt rechtzeitig vorher in einen der besagten Säle. Der Angestellte ist scheinbar interessiert und belustigt zugleich und lässt sich die Domain buchstabieren. Werbekontakt Nummer Eins.

Meine Mutter geht also ins Kino, schaut sich die Werbung an, bis mein Spot läuft, nimmt den artig mit dem Smartphone auf, um Verwandten zu berichten – und geht. Auf dem Weg nach draußen spricht der Kartenabreißer, der wenige Minuten vorher noch genau ihre beim Kassenhäuschen-Mann erworbene Karte abgerissen hatte, zu ihr:

„Wo wollen Sie denn hin? Der Film fängt doch gleich an…“
„Den will ich gar nicht sehen.“
„Hä? Verstehe ich nicht.“
„Ich war nur wegen der Werbung da drin…“
„Wieso das denn?“

Und erneut erzählt sie einem Angestellten von ihrem Sohnemann, der Werbung und der Website. Erneut ist die Person interessiert und verwundert ob der Investition von 14 Euro, nur um ein Mal Werbung im Kino sehen zu können. ABER: das war Werbekontakt Nummer Zwei. Und vermutlich haben die beiden es in den nächsten Pausen auch ihren Kollegen erzählt und über diese wundersame Mutter gesprochen. Vermutlich hat die Aktion also zumindest im Bereich Dortmund ein, zwei neue Leser gebracht.

Danke, Mama!

Am Freitag war ich im Kino. Der dritte Hobbit stand auf dem Plan. Viel wichtiger war jedoch ein pünktliches Erscheinen im Saal, damit ich auch ja nicht die Werbung verpasse. Denn: dort sollte der erste LangweileDich.net-Werbespot laufen! Und das tat er auch. Ein bisschen aufgeregt war ich ja schon – und schon war der Spot auch schon wieder vorbei. Unter den vielen Ein- bis Zweiminütern mit aufwendigen Budget kam mein amateurhafter Miniclip mit doppelter Werbebotschaft (mit sAWE.tv gleich zwei Blogs in möglichst wenig Zeit, da Zeit=Geld) wohl eher wie ein kurzes Zwischenspiel daher. Aber ich fand es toll!

Und damit alle, die ihn noch nicht sehen konnten oder nicht sehen können, auch in den zweifelhaften Genuss kommen, mich auf meinem als Möchtegern-Kino verkleidetem Gästesofa sehen zu können, habe ich den Clip auch hier für euch. Müsst ihr nicht einmal 15€ Eintritt für zahlen. Dafür auch nicht in 3D. Vielleicht das nächste Mal.

Noch bis einschließlich Mittwoch läuft der Spot in den unten angegebenen Kinosälen. Vor jedem Film. Solltet ihr also die Gelegenheit haben – haltet Ausschau in der Werbung.

Die Liebe hat mich in den Süden geführt, durch meinen neuerlichen Job als Blogger habe ich jetzt aber nicht soo viel direkten Kontakt zu anderen Menschen hier in Augsburg. Das soll sich ändern! Und weil das Internet doch voll von coolen Leuten ist, ihr Leser von LangweileDich.net doch eh die Besten seid, gibt es doch bestimmt auch ein paar Nasen unter euch, die in Augsburg (oder Nähe) wohnen, oder nicht?

Vor einer Weile hatte ich ja ein paar Godzilla-Challenges absolviert. Jetzt schaffe ich es endlich selber in den Film: zehn Gutscheine habe ich hier. Vier davon habe ich bereits verplant, die weiteren sechs gebe ich gerne weiter.

Am Freitag (30.05.) wollen wir in die 20:15 Uhr-Vorstellung im Cinemaxx gehen. Wer Lust hat, mitzukommen, kann sich einfach mal bei mir melden. Natürlich auch, sollte es zwar am 30. nicht klappen, aber man so mal was machen möchte. Mein Gott, das klingt wie eine Kontaktanzeige… aber ihr wisst schon, wie das gemeint ist! Ihr habt bestimmt alle tolle Geheimtipps für uns Neu-Augsburger parat.

Bin gespannt, ob sich jemand meldet. :)

Was für eine großartige Idee! Das Prince Charles Cinema am Leicester Square in London hat eine Ninja Task Force angeheuert. Das beruhte auf dem Dasein der sogenannten Morphsuits (s. Bild). Nachdem User auf der Fanpage des Unternehmens auf die Idee kamen, einen auf Ninja zu machen, hatte Unternehmensmitgründer Gregor Lawson die goldene Idee: wie wäre es mit Kinos?!

„I’m a big fan of going to the cinema, but there’s an unspoken code of conduct when you’re watching a movie that some people just don’t understand.“

Jetzt gibt es im Kinosaal pro Vorführung Freiwillige, die gegen Freikarten die Kostüme überziehen und somit zum Ninja im Kampf gegen die Kinotrolle werden. Bisher scheint das Ganze super zu funktionieren und die Störungen in den Sälen haben deutlich abgenommen. Kein Wunder, wenn man so etwas einmal macht, dürfte man sich bei der Attacke der Ninjas wohl mehr erschrecken als beim auf der Leinwand laufenden Horrorstreifen.

Denn eigentlich Titel dieses Videos finde ich nicht ganz passend, daher habe ich eine eher schlichte und treffendere Headline gewählt. Denn 135 Shots That Will Restore Your Faith in Cinema zeigt uns 135 (meist) tolle Szenen aus Kinofilmen. Aber setzt im Titel voraus, dass wir alle Kino abgetan haben. Aber nein, so ist es nicht. Denn Kino kann durch Bildgröße, Soundanlage und vor allem das kollektive Publikum niemals ersetzt werden. Außer durch mein Privatkino in ein paar Jahren, aber das dauert eben noch…

Von daher hier einfach nur über 7 Minuten mit tollen Aufnahmen. Mal mehr toll, mal weniger. Mal spektakulär, mal einfach nur stilprägend. Mal blockbustiger, mal independiger. Hätte sicherlich ein paar außen vor gelassen und wiederum andere aufgenommen, aber seis drum. Letztlich ein toller Blumenstrauß visuellen Schaffens. Edited by Jason Bailey, music by Clint Mansell.

Hier alle Filme. Ja. Alle.
Films (in order of appearance, with cinematographer in parenthesis): Man with a Movie Camera (Mikhail Kaufman), The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (Roger Deakins), Baraka (Ron Fricke), Koyaanisqatsi (Ron Fricke), Days of Heaven (Nestor Almendros), Akira Kurosawa’s Dreams (Takao Saito, Shoji Ueda), What Dreams May Come (Eduardo Serra), Legends of the Fall (John Toll), Lawrence of Arabia (Freddie Young), El Topo (Rafael Corkidi), La Dolce Vita (Otello Martelli), The Tree of Life (Emmanuel Lubezki), Daughters of the Dust (Arthur Jafa), Chinatown (John A. Alonzo), Hero (Christopher Doyle), Kagemusha (Takao Saito, Shoji Ueda), The Night of the Hunter (Stanley Cortez), Ugetsu (Kazuo Miyagawa), Songs from the Second Floor (Istvan Borbas, Jesper Klevenas, Robert Komarek), The Black Stallion (Caleb Deschanel), Vertigo (Robert Burks), Manhattan (Gordon Willis), Apocalypse Now (Vittorio Storaro), Lovers of the Arctic Circle (Gonzalo F. Berridi), The Duellists (Frank Tidy), Powaqqatsi(Graham Berry, Leonidas Zourdoumis), Ran (Asakazu Nakai, Takao Saito, Shoji Ueda), Bombay Beach (Alma Har’el), 2001: A Space Odyssey(Geoffrey Unsworth), The Thin Red Line (John Toll), Cave of Forgotten Dreams (Peter Zeitlinger), The New World (Emmanuel Lubezki), Solaris (Vadim Yusov), The Diving Bell and the Butterfly (Janusz Kaminksi), I Am Love (Yorick Le Saux), A Matter of Life and Death (Jack Cardiff), Onibaba (Kiyomi Kuroda), Blue Velvet (Frederick Elmes), No Country for Old Men (Roger Deakins), I Am Cuba (Sergei Urusevsky), The Fountain (Matthew Libatique), There Will be Blood (Robert Elswitt), The Human Condition (Yoshio Miyajima), The Proposition (Benoit Delhomme), Raise the Red Lantern (Lun Yang, Fei Zhao), The Godfather Part II (Gordon Willis), 2046 (Christopher Doyle, Pung-Leung Kwan), Beauty and the Beast (Henri Alekan), Melancholia, (Manuel Alberto Claro), Road to Perdition (Conrad L. Hall), Alexander Nevsky (Eduard Tisse), Sunrise (Charles Rosher, Karl Struss), Blade Runner (Jordan Cronenweth), Citizen Kane (Gregg Toland), House of Flying Daggers (Xiaoding Zhao), Wings of Desire (Henri Alekan), Atonement (Seamus McGarvey), The Last Emperor (Vittorio Storaro), Before Night Falls (Xavier Perez Grobet, Guillermo Rosas), The Last Picture Show (Robert Surtees), The Red Shoes (Jack Cardiff), Down by Law (Robby Müller), Amelie (Bruno Delbonnel),Chungking Express (Christopher Doyle, Wai-keung Lau), Children of Men (Emmanuel Lubezki), Black Orpheus (Jean Bourgoin), The Leopard (Giuseppe Rotunno), The Age of Innocence (Michael Ballhaus), Perfume: The Story of a Murderer (Frank Griebe), Raging Bull (Michael Chapman), The Fall (Colin Watkinson), The Pillow Book (Sacha Vierny), Martha Marcy May Marlene (Jody Lee Lipes), Nosferatu the Vampyre (Jorg Schmidt-Reitwein), The Third Man (Robert Krasker), Good Night and Good Luck (Robert Elswitt), The Scarlet Empress (Bert Glennon), The Man Who Wasn’t There (Roger Deakins), Talk to Her (Javier Aguirresarobe), In The Mood for Love (Christopher Doyle, Pung-Leung Kwan, Ping Bin Lee), The Man Who Cried (Sacha Vierny), Santa Sangre (Daniele Nannuzzi), The Passion of Joan of Arc (Rudolph Maté), In Cold Blood (Conrad L. Hall), 8 ½ (Gianni Di Venanzo), Brazil (Roger Pratt).

Ihr könnt Preview-Kinotickets in einer von fünf Städten gewinnen! Weitere Infos am Ende des Beitrages.

Bill Murray, Bruce Willis, Edward Norton, Tilda Swinton, Jason Schwartzman, Frances McDormand – ab meinem Geburtstag (für alle, die es nicht wissen: 24.05.) könnt ihr all diese Leute in der neuen Komödie von Wes Anderson (seine Overhead-Shots) bestaunen.

In Moonrise Kingdom geht es um einen Pfadfinder-Jungen, der mit einer Stadttochter ausbüchst, und einen verrückten Bruce Willis, der versucht, sie wieder zu finden. Alles spielt in 1965 und hat somit jede Menge Retro-Charme, der die Dusseligkeit der Charaktere hier und da verständlich zu machen scheint. Sieht jedenfalls nach guter und kurioser Unterhaltung aus. Hier erst einmal der Trailer:

Wenn auch du diesen Film sehen willst, aber vielleicht das Kinogeld sparen möchtest, hast du hier die Gelegenheit. Und das sogar VOR ALLEN ANDEREN! Denn ich verlose 2×2 Tickets für die folgenden Städte:

21.5. 20h Berlin – Hackesche Höfe (OmU Fassung analog 35mm)
21.5. 20h Karlsruhe – Schauburg (OmU Fassung digital)
21.5. 20h Nürnberg – Metropolis (OmU Fassung digital)
22.5. 21h Freiburg – Friedrichsbau (OmU Fassung digital)
22.5. 20h Dortmund – Camera (dt. Fassung analog 35mm)

Wer mitmachen möchte, schreibt einfach einen Kommentar, in dem der bürgerliche Name (für die Gästeliste) sowie die gewünschte Stadt stehen. Unter allen Teilnehmern bis einschließlich Donnerstag (17.05.2012, 23:59), wird am Ende ausgewählt.

Feiner Marketing-Stunt von The Walking Dead. Die haben in einem südafrikanischen Kino letzten Herbst einen Zombie auf das Saalpublikum gelassen, während auf der Leinwand ein gefaketer Romantic Comedy-Trailer lief. Hört sich lahmer an als es letztlich war. Auch wenn viele der Zuschauer (wenn überhaupt) nur kurz erschrocken waren, dürfte der Werbeeffekt immens gewesen sein. Fragt sich nur, wie hoch die Ausgaben dazu in Relation standen…

Follow the Sun von MK12 ist ein sehr sehr sehr sehr sehr sehr sehr sehr sehr sehr verrücktes sowie geniales Stück Video über die Snacks, die man im Kino zu sich nimmt. Also, bevor die Vorstellung los geht, schnell noch einmal eine Packung Popcorn geholt, oder das Gehirn durchwühlt. Und oben drauf gibt es nicht nur einen Schlag geschmolzene Butter sondern auch ein gesalzenes Making of. Yay!

MAKING OF:

(via)

Im Vorfeld eines Kinofilmes hat der bajuvarische Autohersteller für seine Motorradmarke geworben. Im Spot spricht Profi-Superbike-Rennfahrer Ruben Xaus über seine Leidenschaft. Kurz vor Ende des Spots wird über eine vorinstallierte Mechnanik eine Art Blitz ausgelöst, die den Zuschauern für einen ganz kurzen Augenblick den Schriftzug BMW vor die Linse knallt. Ergebnis: Der Profirennfahrer bittet die Zuschauer die Augen zu schließen und ihren eigenen Traum zu sehen. Der hat überraschender Weise drei Buchstaben.

Super Idee wie ich finde und einfach mal einen Schritt weiter gedacht. Den Spot und eine genauere Beschreibung gibt es nach dem Sprung.

(via)

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